편집자 주 :이 기사는 원래 댄스 스피릿 의 봄 2020 인쇄 발행물, COVID-19 이전 감염병 세계적 유행 댄스 세계를 폐쇄 . 하지만 우리는 당신이 여전히 발견 이것의 유용한 조언 -특히 이후 우리 중 많은 사람들이 춤을 추고 있습니다 우리 집에서 크지 않고 거울 , 지금 .
거울에 너무 집착하는 댄서를 발견하는 것은 어렵지 않습니다. 무대에서 그들은 비어 있고 초점이 맞지 않는 눈을 가지고 있습니다. 컨벤션 볼룸에서 그들은 거울의 도움없이 빠르게 구를 배워야 할 때 자신감을 잃습니다. 오디션에서는 안무에 몰두하는 대신 자신의 외모를 애타게 확인합니다.
이 거울은 댄스 스튜디오의 필수 요소입니다. 댄서가 정렬을 마스터하고 움직임의 뉘앙스를 포착하고 그룹 루틴을 정리하는 데 도움이됩니다. 하지만 거울이 항상있는 것은 아닙니다. 거울이있는 경우에도 항상 필요하지는 않습니다. 거울을 목발이 아닌 도구로 사용하는 방법에 대한 팁을 전문가에게 문의했습니다.
멀리 가져
거울없이 춤추는 법을 배우는 가장 간단한 방법은? 연습! 캘리포니아 롱 비치에있는 WESTSIDE Dance Project의 창립자 인 Jessie Riley는 학생들이 항상 거울에 맞춰 춤을 추는 것이 아니라 리허설에서 다른 방향을 마주하게함으로써 학생들에게 도전합니다. '방향 감각을 잃거나 성능 품질을 잃지 않고 다양한 상황에 빠르게 적응할 수있는 것이 중요합니다.'라고 Riley는 설명합니다. ( '전면'을 전환하는 것이 옵션이 아닌 경우 거울 위로 커튼을 당겨보십시오.)
수업에서 연습하는 것도 차이를 만듭니다. 일반적으로 자신의 반성을 명확하게 파악하고 수업을 듣는 경우 Central Pennsylvania Youth Ballet의 어린이 부문 코디네이터이자 교수진 인 Rose Taylor는 더 잘 보이지 않는 스튜디오의 한 장소로 이사 할 것을 제안합니다. 거울을 적게 사용할수록 사라 졌을 때 신경 쓰지 않을 것입니다.
24 Seven에서 공연하는 Mackenzie Auger (Break The Floor Productions, 예의 Auger)
초점 수정
거울에 갇 히면 미적 결과를 초래할 수 있습니다. 우선, 자신을보기 위해 목을 계속 비틀면 라인이 손상됩니다. 현재 WESTSIDE Dance Project에서 훈련하고있는 고등학생 인 Mackenzie Auger는 '눈으로 만 들여다 봐도 동작이 불완전 해 보일 수있다'고 지적합니다.
밀레니엄 댄스 콤플렉스의 교수이자 컨벤션 서킷의 고정물 인 안무가 Marty Kudelka는 거울에 에너지를 비추면 춤이 작고 평평하게 보일 수도 있다고 말합니다. '거울이 너무 가까워요. 극장에 있든 거대한 경기장에 있든 무대 위에서는 사람들에게 끝까지 다가 가야합니다.'
초점을 구체화하는 데 도움이되는 한 가지 트릭은 기본으로 돌아가는 것입니다. Taylor는 눈과 머리를 완전히 끌어들이는 간단한 포트 드 브라 연습을 제안합니다. '기술적 인 복잡성을 제거하면 끊임없이 거울을 보지 않도록 두뇌를 재 훈련하는 데 도움이 될 수 있습니다.'라고 그녀는 말합니다. 눈과 머리를 포함하는 것이 제 2의 천성이 될 때까지 각 위치 또는 전환에 대해 원하는 초점을 '안무'하는 것도 도움이 될 수 있습니다.
무대에서 수업을 듣는 CPYB 학생들 (Rosalie O'Connor, CPYB 제공)
먼저 느낌
거울에 과도하게 의존하면 어떻게 움직이는 지에 대해 더 걱정할 수 있습니다. 외모 그것보다 느낌 . 오거에게는 감각이 전부입니다. '나는 항상 내가 어떤 근육을 사용하는지 생각하고 있습니다.'라고 그녀는 말합니다. ‘워밍업 할 때 손가락처럼 평소에 신경 쓰지 않는 신체 부위도 생각하고 싶어요. 그런 다음 큰 움직임을 할 때 여전히 가장 작은 세부 사항을 알고 있습니다. ' Riley는 필라테스 및 자이로 토닉과 같은 컨디셔닝 기술뿐만 아니라 즉흥 연주가 신체 인식을 높이고 시각적 방식이 아닌 물리적 방식으로 움직임 시작을 이해하는 데 도움이 될 수 있다고 덧붙였습니다.
물론, 당신은 여전히 도움을 받기 위해 거울로 향하게 될 수도 있습니다. Taylor에 따르면, '특정 위치를 느끼는 데 문제가 있거나 동일한 교정을 반복해서 받으면 확실히 거울을 볼 때입니다.' 열쇠는 당신의 반성을 평가하기 전에 당신의 몸에 움직임을 가져 오는 것입니다.
Kudelka는 교실 밖에서 안무를 가져갈 것을 권장합니다. '선과 각도가 완벽하다는 것을 확신 할 때까지 거울없이 집에서 그것을 훑어 본 다음 직접 촬영하세요.'라고 그는 말합니다. '동영상에서 보는 내용이 머릿속에있는 내용과 일치하지 않을 것입니다.' 거울을 사용하여 nitpick 및 청소하십시오. 그런 다음 거울에서 떨어져 다시 촬영하십시오. 그 과정에서 눈만큼 근육을 신뢰하는 법을 배우게 될 것입니다.
Jessie Riley (오른쪽)와 댄서 Addison Leitch (Brian Okamoto, 의례 Riley)
동료들로부터 가져 오기
그룹 댄스의 가장 좋은 점 중 하나는 동료의 에너지를 끌어낼 수 있다는 것입니다. 당신의 반성에만 눈이 있다면, 당신은주고받는 것을 놓치고있는 것입니다. 탭 교사이자 Syncopated Ladies 설립자 인 Chloe Arnold는 학생들이 그녀와 서로 상호 작용해야하는 연습 문제를 제공하는 것을 좋아합니다. '예를 들어 우리가 바를 거래 할 때 나는 다른 사람과 연결해달라고 요청합니다.'라고 Arnold는 말합니다. “그 사람을보고 그들의 에너지를 느끼고 유기적으로 반응하기를 바랍니다.”
거울을 통해서만 동료를 보는 대신 그들을 직접 바라보십시오. 눈을 마주 치십시오. 함께 호흡하십시오. 완전히 참석하면 성능이 한 단계 더 높아질 것입니다.
많은 댄서들에게 거울은 거의 보안 담요입니다. 그러나 Auger는 '몸을 신뢰해야합니다. 당신이 당신의 반성을 볼 수 있든 없든 당신은 여전히 같은 사람입니다. '
Arnold의 말에 따르면 '너무 많은 시간을 자신을보고 평가하거나 선생님을보고 평가하는 데 너무 많은 시간을 할애하면 음악과 그 순간을 완전히 풀어 놓고 살 수 없습니다.' 그녀는 거울을 치우고 '당신이하는 일은 좀 더 확실한 곳에서 나올 수있다'고 말합니다.