언제 소송 소식 뉴욕시 발레단에 반대하여 지난주에 체이스 핀레이가 등장했습니다. 원고인 알렉산드라 워터 버리 (전 미국 발레 학교 학생)는 말했다 뉴욕 타임즈 :
``발레 수업에가는 길에 투투를 입은 어린 소녀 나 롤빵에 머리를 감은 어린 소녀를 볼 때마다 나는 그녀가 다른 방향으로 달려야한다고 생각할 수 있습니다. 왜냐하면 아무도 그녀를 보호하지 않을 것이기 때문입니다. , 아무도 나를 보호하지 않은 것처럼. '
그것은 대단한 진술이었고 우리를 생각하게했습니다. 물론 Waterbury가 나열한 경험을 상상하는 것은 가슴 아픈 일입니다. 소송 , 그리고 이것이 왜 그녀의 반응인지 쉽게 알 수 있습니다.
그러나 야심 찬 발레 댄서가 정말로 '다른 방향으로 달려야'하는가? 그녀의 주장 된 경험이 단 한 회사의 극히 일부에서만 계속 발생 했습니까? 아니면 NYCB 벽 안팎의 오늘날 발레 문화의 주요 문제를 나타내는 것일까 요?
우리는 그녀의 진술에 대한 그들의 반응을 듣기 위해 현장의 다양한 당국에 연락했습니다.
Susan Jaffe :
'저는 Waterbury가 마지막 문장에서 말한 것에 대해 어떤 진실도 보지 못합니다. 뉴욕 타임즈 조. 회사의 비전과 성공뿐 아니라 무용수의 웰빙과 안전에도 신경을 쓰는 이사가있는 회사가 많이 있습니다.
'뉴욕시 발레단의 지도부가 이러한 끔찍한 행위에 대해 다른 방향으로보기로 결정한 것은 진심으로 불행한 일입니다. 왜냐하면 여성 직원의 복지를 해를 끼치게하면 영원히는 아니더라도 그들을 괴롭힐 것이기 때문입니다. . 무용계가 책임감, 분별력, 지혜가 부족한 극소수의 사람들로 인해 얼룩진 것에 대해 깊이 슬프다.
'우리의 유일한 희망은 NYCB가 회사를 새롭고 창의적인 수준으로 끌어 올릴 수있을뿐만 아니라 모든 관계자들에게 건강한 환경을 구축하고 강화할 용기와 중력, 지혜를 가진 리더를 찾는 것입니다.'
전 미국 발레 극장 교장 수잔 제피 노스 캐롤라이나 대학교 예술 대학 무용 학장이다.
마리나 하스 :
'이 시점에서 이는 혐의이며 사건이 더 발전 할 때까지 기다려야합니다. 하지만 저에게 가장 걱정스러운 부분은 여성이이 회사에서 어떻게 대우를 받았는지에 대한 명백한 걱정스러운 질문과 더불어 지금까지 성적인 비행과 권력 남용에 대한 혐의로 보아온 투명성이 부족하다는 것입니다. NYCB뿐만 아니라 Peter Martins 사건에서 독립 수사관이 혐의를 확증 할 수 없다는 결의안과 같은 결의안은 실제로 무엇을 의미합니까? 그런 일이 있었나요? 저는 정당한 절차를 믿습니다. 삶의 모든 영역에서 모든 비난이 사실로 밝혀지지는 않습니다. 그러나 사람들이 앞으로 나와 자신의 이야기를 전할 권한이 있다고 느끼는 명확한 답변을 얻기위한 선의의 노력 없이는 기업이이 문제를 효과적으로 해결하고, 자신의 기업 문화를 조사하고, 조치를 취할 수있는 방법을 파악하기가 매우 어렵습니다. 그러한 행동은 가능성이 적습니다. 그렇지 않으면 결국 성명서를 내고 일반 정책을 도입하게 될 것입니다. 우리 모두는이 사건에서 주장 된 행동이 잘못되었다는 것을 알고 있지만, 우리가 알아야 할 것은 그것이 다시 일어날 가능성을 줄이기 위해 실제 조치를 취할 수 있도록 그것이 체계적이고 널리 퍼져 있는지 여부입니다. '
Marina Harss는 뉴요커, 뉴욕 타임즈 과 나라 다른 출판물 중에서. 그녀는 현재 Alexei Ratmansky에 관한 책을 작업 중입니다.
폴 베 스털링 :
'정말 가슴 아픈 말입니다. 나를 위해, 여기 tutus와 buns를 입은 어린 소녀들이있는 곳에서, 우리는 그들이 발레로 마음을 넓히고 인생을 확장하는 경험을 갖기를 바랍니다. 저는 그것이 발레가 무엇이며 우리가 여기에있는 이유라고 진정으로 믿습니다. 우리는 이사로서 안전과 안전감을 제공 할 책임이 있습니다.
'이 모든 것이 제가 회사를 어떻게 이끌 었는지, 특히 우리 회사의 여성들을 생각하게 만듭니다. 나는 기사를 읽었다 페미니즘과 발레에 대해 발레가 설정되는 방식에서 무용수는 종종 남성 제작자가 비전을 부과하는 빈 슬레이트로 취급되는 방법에 대해 이야기했습니다. 무용수들에게 우리가 선택권을 부여하는 것에 대해 생각하게했습니다. 우리가 그들에게 어떤 대행사도주지 않는다면 왜 그렇게하고 싶어할까요? 디자이너와 함께 작업하고, 춤을 추고, 발레를 무대에 올릴 때, 그것은 협력적인 과정입니다. 댄서는 공동 작업자로 대우 받아야하며 작업에 영향을 미치는 선택을해야합니다.
'지금은 발레를하기 어려운시기입니다. 저는 우리 지도자들이 우리의 행동에 대해주의 깊게 경청하고 배려해야 이런 일이 일어나지 않을 것이라고 생각합니다. 나는 우리의 예술 형식이 번성하고 그것이해야 할 일을하기를 바랍니다. 삶을 더 나은 것으로 바꾸십시오. '
Paul Vasterling은 Nashville Ballet의 예술 감독입니다.
시드니 스카이 베터 :
'뉴욕 타임즈 파산 2017 년 이야기 뉴욕시 발레단에서 피터 마틴을 상대로 성희롱 주장을했지만 그를 수사하는 유일한 언론인과는 거리가 멀었습니다. 타임즈 익명의 출처로 출판 할 수 있었기 때문에 먼저 인쇄했습니다. 그래도 많은 사람들은 언론과 경험을 공유하고 있었고, 대부분의 출처는 익명 성을 보호해야했고, 대부분의 경우 자신의 이야기를 게시 할 수 없게 만들었습니다. 익명 성을 원하는 사람들에게는 이유가 있으며, 보복에 대한 두려움은 괴롭힘이나 학대에 대한 지식이있는 사람이 무엇이든 공유 할 수있는 명백한 불쾌감을줍니다. 다시 말해서 익명 성을 요구 한 사람들은 자신이 아직 가지고 있지 않은 보호 장치가 필요하다고 느꼈습니다. 이는 댄스 세계에 대해 많은 것을 말해줍니다.
'워터 베리의 이야기와 정서는 발레 역사의 패턴과 잘 어울린다. 페미니스트 비평가 Deirdre Kelly, 학자 Brenda Dixon Gottschild 및 역사가 Jennifer Homans (특히)는 발레가 인종, 성별, 권력, 성별 및 폭력 구조의 역사적 교차점에 어떻게 자리 잡고 있는지 풍부하게 보여주었습니다. 이 역사의 한 가지 결과는 NYCB와 같은 기관이 학대에 대한 담론을 포함하는 데 필요한 법적 보호 및 전술적 홍보 관리에 능숙 해졌다는 것입니다. 지금까지 Waterbury의 주장과 관련하여 NYCB에서 내가 본 유일한 공개 댓글은 첫째, 후원에 대한 감사를 표하는 후원자에게만 보낸 이메일뿐이라는 것이 주목할 만합니다. year, '및 두 번째, 직접 발행 된 명세서 뉴욕 타임즈 다른 사람이 사용할 수없는 것 같습니다. NYCB가 어느 정도 학대 주장을 심각하게 받아들이고 있다고 확신하지만 Waterbury의 주장이 여기에 있다고 생각합니다. 역사적으로, 기능적으로, 그리고 신탁 적으로 발레는 법적 주장과 제도적 붕괴의 위협에 대비하여 학생들을 위험으로부터 보호합니다. '
Sydney Skybetter는 Brown University의 안무가, 강사 및 공공 인문학 펠로우입니다.
Jenifer Ringer Fayette :
'발레는 예술 형식으로서의 아름다움, 사랑, 자기 훈련, 존경, 명예와 같은 인류의 이상 주의적 미덕을 기념합니다. 최근에 일어난 모든 일들과 함께 발레 계 (정말 댄스 계 전체)는 스스로 점검 할 수있는 기회를 갖게되었습니다. 그리고 저는 교육자로서 저희 팀과 저는 훌륭한 댄서를 키울뿐만 아니라 더 큰 커뮤니티에 긍정적 인 방식으로 기여할 훌륭한 개인을 키울 책임이 있음을 상기합니다. 우리는 무용수들이 세상에 나가서 남을 무너 뜨리지 않고 다른 사람들을 키워 내고, 우리 모두가 춤에서 탁월함을 추구하면서 성격과 행동의 이상을 구현하도록 서로 촉구하기를 바랍니다. '
전 뉴욕시 발레단 교장 Jenifer Ringer Fayette는 Trudl Zipper Dance Institute의 학장이자 Colburn Dance Academy의 이사입니다.
Laura Katz Rizzo 박사 :
'이 문제는 페미니스트이자 발레 댄서, 교사 및 학자로 식별되는 사람으로서 저에게 특히 관심이 있습니다. Waterbury의 경험은 계층 구조 내의 권위가 의심의 여지가 없을 때 일어날 수있는 일에 대한 슬픈 반영입니다.
'성폭력과 협박에 어린 소녀 (그리고 소년)를 취약하게 만든 것은 발레 계 만이 아니다. 우리 사회의 대부분은 다른 사람들을 지배하기 위해 자신의 위치와 영향력을 사용하는 포식자들로 가득 차 있습니다. #MeToo 운동은 이러한 불의를 드러내는 것입니다. 현실은 많은 사회에서 젊은 여성들이 협박과 폭력의 사용을 통해 남성의 권력에 굴복 해 왔으며 계속해서 복종하고 있다는 것입니다. 미국 대통령조차도 자신의 명성을 사용하여 여성에게 그와 성관계를 갖도록 압력을 가하는 것에 대해 공개적으로 자랑했으며 동의를 기다리지 않고 여성을 더듬는 것을 인정했습니다. 발레 세계뿐만 아니라 전국에 널리 퍼진 사회 문제입니다.
'발레는 본질적으로 억압적인 예술 형식이나 규율이 아닙니다. 많은 소녀들에게 발레 스튜디오는 자신의 신체와 힘을 탐구 할 수있는 안전한 공간이며, 발레리나는 힘과 열정의 긍정적 인 여성 권위 인물입니다. 그러나 발레 계는 나머지 댄스 계가 겪은 사회적 변화에 더디다. 발레는 그것이 등장한 제국 맥락의 역사적 유산을 미학적으로도 구조적으로도 함께 가지고 있습니다. Waterbury가 설명하는 권력의 오용을 허용 한 것은 전문 발레 학교와 회사의 계층적이고 계층화 된 인프라입니다. 개인이 자신의 고유 한 공헌으로 가치를 인정받는보다 평등 한 환경에서 서로 다른 공동체 존중과 감사의 문화가 등장합니다.
``그러므로 발레 전체를 악마 화하는 대신 훈련 내에서 가르치고, 코치하고, 공연하는 방식을 개방해야한다고 생각합니다. 이것은 더 포용적이고 수용적인 세계관과 미학을 반영하기 위해 형태가 바뀌고 변할 것임을 의미합니다. 우리가 변화의 가능성을 열어 놓으면 취약한 사람들이 줄어들고 권력자들의 학대에 노출 될뿐만 아니라 예술 형식이 진화하여 우리가 살고있는 현대의 순간과 더 관련이있게 될 것입니다. '
발레 안무가, 학자 및 교육자 인 로라 카츠 리조 박사는 템플 대학교 무용과의 조교수입니다.
어떻게 생각해? 우리는 당신의 관점을 듣고 싶습니다. jstahl@dancemedia.com으로 의견을 보내주십시오.
지금까지 Facebook에서받은 가장 흥미로운 답변은 다음과 같습니다.
이 기사는 원래 dancemagazine.com.