완벽한 사진 : 공연을 볼 수있는 얼굴 사진을 찍는 방법



L.A.에 기반을 둔 댄서 McKenzie Anderson은 최근 Reebok의 주요 산업을 예약했습니다. 그녀는 그들이 고용 한 다른 댄서들의 사진을 보았을 때 그들 모두가 공통적으로 가지고있는 한 가지를 발견했습니다.“일을 예약 한 모든 사람들이 피트니스 얼굴을 찍었습니다. 상업적인 얼굴 사진은 없었습니다. '



Bloc의 에이전트 인 Jennie LaCovey는“오디션은 더 이상 거의 발생하지 않으므로 헤드 샷은 종종 첫 번째 오디션입니다. “멋진 헤어와 메이크업으로 멋진 사진이 없다면 전화를받지 않을 것입니다.” 그렇다면 당신은 당신의 얼굴 사진이 당신을 문으로 끌어 들이기 위해 무엇을 할 수 있습니까? 알아 보려면 계속 읽으십시오.


멋진 그림을 만드는 것은 무엇입니까?

캐스팅 디렉터가 당신의 얼굴 사진을 볼 때, 그들은 다양한 역할에서 당신을 상상할 수 있어야합니다. 즉,주의를 산만하게하는 것을 피하고 얼굴에 집중해야합니다. 상업적인 얼굴 사진에서 LaCovey는 보석류, 미친 포즈 및 바쁜 배경을 건너 뛸 것을 권장합니다. 최근 영화 High Strung을 캐스팅 한 Carolyn McLeod는 캐스팅 디렉터는“개성과 에너지를 전달하는”이미지를 찾는다고 말합니다. 당신이 댄스 역할을 위해 오디션을하더라도, 그들은 당신의 대사 만 보지 않을 것입니다. '얼굴과 눈을 사용하는 것을 잊지 마십시오.'McLeod가 말합니다.





화장을 많이하거나 무거운 사진 편집을 요청하고 싶을 수도 있지만 여전히 자신처럼 보일 필요가 있다는 것을 기억하십시오. McLeod는“캐스팅에 들어 와서 사진처럼 보이지 않는 사람보다 더 나쁜 것은 없습니다.

얼마나 많은 다른 모양이 필요합니까?

투어에서 영화, 광고에 이르기까지 다양한 직업을 예약하려는 댄서에게는 다양한 얼굴 사진이 중요합니다. 그녀의 피트니스 샷 외에도 Anderson은 팝 아티스트 Sofia Carson과 함께 뮤직 비디오를 위해 제출 한 '초초 한'댄스 샷과 Amazon 광고에 도움이되는 깔끔한 샷을 제공합니다.



최소한 LaCovey는 댄서들에게 광고 샷과 날카로운 바디 샷의 두 가지 모습을 갖도록 조언합니다. 광고 촬영은 일반적이고 깔끔한 이미지입니다. 가벼운 메이크업, 보석류 및 밝은 티셔츠를 생각해보세요. 전신 (비 댄스) 샷은 투어 및 뮤직 비디오의 오디션에 사용됩니다. 몸에 꼭 맞는 옷을 입으 되 편한지 확인하십시오 (그렇지 않으면 사진에 표시됩니다).

Nicole Niestemski의 피트니스 샷 (Lindsay Rosenberg)

대부분의 댄서는 예산과 착지하려는 오디션 유형에 따라 한두 가지 추가 외모를 선택합니다. 어린 모습의 댄서들은 종종 디즈니 또는 니켈 로디 언 채널에서 볼 수있는 십대 중심의 역할에 맞춰 촬영합니다. 이를 위해 레이어 또는 밝은 색상의 혼합과 같은 더 많은 캐릭터를 취할 수 있습니다. 힙합 오디션을 자주 보는 댄서 나 '나만의 스타일을 보여 달라'는 캐스팅에 트렌디하거나 패션을 앞선 장면이 잘 어울립니다. 피트니스 모델링 공연에 관심이 있다면 운동 능력을 보여주는 장면을 포함하여 근육의 긴장도와 유연성을 강조하세요.



나 뭐 입을 까?

의상을 고르는 것은 과정에서 가장 어려운 부분이 될 수 있습니다. 에이전시가 있다면 먼저 의상을 운영해야합니다. 나중에 대행사가 사진을 사용하고 싶어하지 않는다는 사실을 알기 위해 사진에 돈을 쓰고 싶지는 않습니다. “사람이보기 좋게 보이는 것이 카메라에서보기 좋게 보이는 것이 아닐 때가 있습니다.”Anderson이 말합니다. 사진 작가 Lindsay Rosenberg는 피트니스 사진에서 눈에 잘 띄는 브랜드 로고를 피할 것을 권장합니다. '거대한 로고를 사용하지 않는 것이 일반적으로 한 회사에만 호소하지 않는 것이 좋습니다.'

헤어와 메이크업은 어떻게해야하나요?

무용수들은 얼굴 사진을 위해 무엇을 입을 지 고민하는 데 많은 시간을 할애하지만 머리와 메이크업도 중요합니다. LaCovey는 그녀가 보는 가장 큰 문제 중 하나는 댄서가 외모 사이에 헤어 스타일이나 메이크업을 바꾸지 않을 때라고 말합니다. '그들은 더 날카로운 샷을 위해 상업 메이크업을 더 강렬한 메이크업으로 바꾸지 않거나 헤어 스타일을 바꾸지 않기 때문에 사진이 돌아 왔을 때 모든 것이 똑같이 보입니다.'

전문가의 도움을 요청하십시오. 무용수들은 무대에서 메이크업을하는 데 익숙하지만 전문 메이크업 아티스트는 카메라에서 무엇이 잘 어울리는 지 알고 있습니다. 그들은 또한 고품질의 메이크업을하고 하루 종일 당신을 만질 것입니다. 사진 작가에게 헤어 또는 메이크업 권장 사항을 확인하십시오. 대부분 함께 일하는 사람들의 목록이있을 것입니다.

자신감

Rosenberg는 무용수가 자신의 목표가 무엇인지 명확하게 이해하는 것을 좋아합니다. “당신이 자신을 알고 있고 댄스 경력에서 원하는 것이 무엇인지 안다면, 우리가 팀으로 일하여 당신이 고용되는 데 필요한 정확한 샷을 얻을 수있는 것이 훨씬 쉽습니다. '

촬영 당일 신고하는 것을 두려워하지 마십시오. 사진 작가와 헤어 및 메이크업 아티스트가 본인의 외모가 마음에 드는지, 사진이 어떻게 나오는지 확인하기 위해 체크인 할 것입니다. “당신이 뭔가에 대해 만족스럽지 않다면 말하세요! ' Rosenberg는 말합니다. “누군가를 기쁘게하기 위해 예라고 말하지 마십시오. 이것은 당신의 촬영, 당신의 하루입니다. 우리를 화나게하는 것에 대해 걱정하지 마십시오. '

사진 작가를 찾는 방법
  1. 추천 받기 : 에이전트가있는 경우 추천 사진사 목록이 표시됩니다. 당신이 대표되지 않는다면, 일하는 댄서들과 이야기하고 그들이 누구와 좋은 경험을했는지 알아보십시오.
  2. 조사하기 : 온라인에서 사진 작가의 작업을보십시오. 자신의 스타일이 무엇인지, 그리고 사진 작가가 촬영 한 다른 댄서들과 어울리는 지 생각해보세요. Anderson은 원하는 직업을 예약하고있는 댄서를 볼 것을 제안합니다. 누가 그들의 사진을 찍었습니까?
  3. 예산 고려 : 헤드 샷은 큰 투자가 될 수 있습니다. 귀하의 가격대에 맞는 사진 작가를 고려하십시오. 가격은 외모에 따라 다르므로 어떤 패키지를 제공하는지 확인하십시오.
  4. 사진 작가와 대화 : 전화 또는 직접 채팅을 통해 적합한 지 확인하십시오. 편안하지 않으면 사진이 잘 나오지 않습니다.