Alec과 'Strictly Ballet'의 Victor와 함께하는 Jasmine Perry
사진 Will Davidson / 틴 보그
당신이미 알고있다다만얼마예요우리그것을 사랑해패션계가 우리 세상에 들어 오면 (최근 자유인을 제외하고, 음,혼란). 그래서 우리가 틴 보그 의 최신 벤처 : School of American Ballet의 6 명의 학생에 대한 웹 시리즈 (오늘 시작!) 또한 굉장합니까? 쇼를 통해 데뷔 한 이후로 재스민 페리를 따라 잡을 수 있습니다. '댄스 212' 그녀의 중괄호를 벗고 완전히 화려한 댄서로 계속 발전했습니다.
' 엄밀히 발레 ”는 온라인 동반자입니다. 틴 보그 의 인쇄 기능인 'Rhythm Nation'은 오늘날 춤에서 가장 신선한 얼굴을 강조합니다 (릴 벅) — 그들은 모두 당연히 9까지 옷을 입었습니다. 이 주류 댄스 행진이 계속되기를 바랍니다. 그리고 그럴 수도 있습니다. 댄서들이 예상치 못한 옹호자가 틴 보그 강렬한 발레 훈련의 세계에 대한 잡지의 최근 진출을 책임지고있는 Amy Astley의 편집장. 십대 때 그녀는 뉴욕시의 Joffrey Ballet과 Central Pennsylvania Youth Ballet의 여름 프로그램에서 공부하는 번 헤드였습니다. 댄스 스피릿 Astley를 만나 'Strictly Ballet'에 대한 내부 특종을 얻었습니다. (확장 예고편과 첫 번째 에피소드는 아래에서 볼 수 있습니다!)
SAB 학생 Emily는 Rebecca Taylor 드레스를 입습니다.
사진 Will Davidson / 틴 보그
댄스 스피릿 : 왜 '엄격 발레'를 만들고 싶었나요?
Amy Astley : 나는 발레로부터 많은 것을 얻었 기 때문에 발레에 무엇을 돌려 줄 수 있는지 스스로에게 물어 왔습니다. 그리고 제가 할 수있는 최선은 그것을 홍보하는 것이라고 생각했습니다.
발레 무용수들은 그들이 얻는 것보다 대중 문화에서 더 많은 관심을 받아야합니다. 너무 아름다워요! 그리고 나는 무용수들이 미친 듯이 감사하는 것을 발견합니다. 그들의 겸손은 상쾌합니다.
DS : 발레 훈련을 통해 오늘날에도 여전히 사용하고있는 것은 무엇입니까?
AA : 발레에서는 절대“못해”라고 말할 수 없습니다. 모든 것을 해결해야하므로 극도로 어려움을 겪을 때에도 최선을 다하는 방법을 배웁니다. 저는 제 아이들과 함께 일하는 사람들에게 이렇게 말합니다. 할 수 없다고 생각하는 순간“잠깐만 요. 할 수 있습니다! 무엇이 잘못되었는지, 무엇이 문제인지, 어떻게 해결할 수 있습니까? '
DS : 시리즈의 목표는 무엇입니까?
AA : 나는 모든 사람들이 반드시이 시리즈에 참여하기를 바랍니다. 나는 내 인생에서 야구에 대한 영화를 보는 데 충분한 시간을 보냈고 그 스포츠에 대해 많이 알지 못합니다. 발레도 같은 방식이어야한다고 생각합니다. 발레에 대해 잘 모르는 사람들에게도 그 자체로도 매력적이어야합니다.
(위의 'Strictly Ballet'연장 예고편을 시청하세요.)
DS :“Strictly Ballet”은 AOL의“ city.ballet. ”또는 The CW의“Breaking Pointe”?
AA : 나는 댄서들의 삶의 초인적 측면을 파헤치는 리얼리티 쇼를 원하지 않았습니다. 이는 어린이를 꿈꾸는 예술가로 축하하고 그들의 극도의 헌신과 재능을 강조하기위한 것입니다. 하고 싶은 일을 정확히 아는 14 세와 17 세 어린이를 인터뷰하는 것은 놀라운 일입니다.
(L to R) 'Strictly Ballet'의 Victor와 Alec
사진 Will Davidson / 틴 보그
DS : 발레 팬으로서이 과정에서 가장 좋아하는 부분은 무엇입니까?
AA : 나는 Peter Martins를 만나게되었고, 나는 그가 Suzanne Farrell과 함께 춤을 추는 것을 보며 자랐을 때부터 큰 스릴을 느꼈습니다. Peter Martins는 물론 Suzanne, Natalia Makarova, Baryshnikov와 함께 제가 가장 좋아하는 댄서 중 한 명이었습니다.
SAB의 Mimi는 Louis Vuitton 재킷과 머리 장식을 착용합니다. 틴 보그.
사진 Will Davidson / 틴 보그
DS : 이번 달 편집자 메모에 18 살에 발레를 그만 두었다고 썼습니다. 어떻게 그 결정을 내렸나요?
AA : CPYB에서 여름을 보내는 동안 NYC와 SAB에서 온 소녀들과 춤을 추면서 재능이 어떤지 보았습니다. 나는 그들의 수준에 있었지만 결코 그렇게 잘하지 못했습니다. 나는 최상층에있었습니다. 내가 입사하고 싶은 회사에 필요한 게 없었고, 지역 발레 씬이 지금만큼 강하지도 않았어요. 저에게는 매우 힘든 시간이었습니다. 나는 대학에 거의 지원하지 않았습니다. 저는 결국 미시간으로 돌아가 학교에 갔지만, 직업 생활을 할 준비가되었는지 확신이 서지 않는 학생들과 그들이 원하는지 확신이없는 학생들에게 공감할 수 있습니다.
DS : 당신이 지금 알고있는 것을 알면 그 댄서들에게 무엇을 말 하시겠습니까?
AA : 당신이 무엇을 결정하든, 당신의 예술을 공부하는 데 많은 시간을 보냈다는 것을 기억하십시오. 당신은 그 해로부터 많은 것을 얻습니다. 그리고 당신이 그것을 좋아한다면 계속 춤을 추십시오. 현대, 탭, 재즈 또는 발레를 공부하든이 훈련은 두뇌와 신체에 매우 좋습니다. 당신은 아마도 예술을 지원하고 발레단을 살아있게하는 사람들 중 한 사람이 될 것입니다. 저는 NYCB와 American Ballet Theatre를 모두보기 위해 매우 정기적으로 발레에갑니다. 나 이거 굉장히 좋아. 나는 내 시스템에서 발레를 얻지 못했습니다.
여기에서 첫 번째 에피소드를 시청하세요.