어떤 의미에서 Solange는 현대의 평온한 흑인 소녀 운동의 중심이었습니다.
물론 그녀는 그것을 만들지 않았습니다. 흑인 여성은 수세기 동안 집, 산업 전반에 걸쳐 개인 및 공동 생계에 위협이되는 상황에서 급 진화하고 재창조 해 왔습니다. 가부장제 나 백인 우월주의의 멸망에 대한 예측 가능한 약속없이 우리는 공간을 차지하고 우리 자신의 방식을 결정하는 전례없는 방법을 찾았습니다. 주류 음악에서만 Solange의 전임자 인 Nina, Chaka, Eartha는 자신이 알고 느낀 것을하기 위해 음악과 흑인 여성의 수용 가능한 표현을 뒤집 었습니다. 그리고 오늘날 SZA와 Janelle Monae와 같은 여성은 그녀의 주목할만한 동료입니다.
하지만 용감함, 타이밍, 그리고 영웅에 대한 대중의 열망이 Solange를 가장 눈에 띄는 대표자로 자리 매김했습니다. 2009 년에 그녀는 머리를 잘 랐고 인터넷은 열광했습니다. 전국의 흑인 소녀들은 그녀의 선택을 보호했지만 충격을받지 않았습니다. 외부인은 단순히 그것을 패션 가짜 파스로 간주했습니다. 그녀는 유행하는 주제가되었고 일련의 트윗에서 논평을 다루었습니다. 그녀는 처음으로 머리를 깎은 것도 아니고, 성명서도 아니고, 흑인 여성들이 가끔 머리를 감는 속박에서 벗어나고 싶었다고 말했다. 그녀에게 그것은 큰 문제가 아니 었습니다. 그녀는 자유로운 여성이었고 원하는 것을 할 것입니다.
비슷한 방식으로 그녀의 2016 년 앨범은 테이블 좌석 그녀의 음악적 대박이었다. 흑인 여성으로서의 그녀의 경험, 가족의 구전 역사 및 현재 사건에서 구체적으로 끌어 낸 Solange는 그녀의 속담을 털어 내고 자신을 더 자유롭고 덜 억제 적이며 할 말로 표현했습니다.
그녀는 아주 많이 봤다고 Raphael Saadiq은 ESSENCE에 말했습니다. 나는이 앨범이 매우 강력한 앨범이 될 것이라는 것을 알고 있었다. 그녀는 사람들이 항상 말하는 것을 만지고 캡슐에 넣어서 모두가들을 수 있도록합니다.
Saadiq은 테이블 좌석 .
A Seat의 콘텐츠가 흑인 여성으로서 그녀의 경험에 중심이 될 것이라는 것을 그가 프로젝트에 참여할 수 있는지 물었을 때 Saadiq은 다음과 같이 대답했습니다. Solange를 안다면 그렇게 될 것입니다.
그녀의 음악을 통해서만 Solange를 알더라도 그렇게 연주 될 것이라고 짐작할 수있었습니다. 그녀의 예술적 선택은 항상 블랙 미학에 흠뻑 젖어 있습니다. 경력 초기에 그녀는 블루스 테마와 일렉트로 펑크 조각을 혼합하여 화음을 냈습니다. 그녀는 New Orleans의 Second Line 사운드를 사용하고 소울 레전드에 대한 노래를 불렀습니다. 시각적으로도 그녀의 영감은 틀림 없습니다. 그녀는 Losing You에서 포스트 apartheid 남아프리카의 영광과 I Decided에서 Motown 시대의 애니메이션 화려 함을 포착했습니다. 그녀의 작품에 대한 문화적 영향은 당신이 눈이 멀거나 접어 두었을 때만 파악하기 어렵습니다.
고등학생 때 Ralph Ellison의 투명 인간 그리고 그것을 싫어했습니다. 그 당시 나는 만족할 줄 모르는 속도로 모든 흑인 문학을 소비하고있었습니다. 나는 내게 주어진 모든 것을 읽었다. 나는 투명 인간이 특별해야한다는 것을 알고 있었다. 이 책은 흑인 작가가 쓴 몇 안되는 책 중 하나였습니다. 하지만 그 이유도 몰랐습니다.
몇 년 후, 나는 Toni Morrison과의 인터뷰에서 그녀가 백인들을위한 흑인들에 대해 글을 쓴 흑인 작가들을 비판하면서 흑인 삶의 전체를 만들고 재창조 한 묘사보다 백인의 시선을 우선시했습니다. Morrison은 Ellison의 이름을 확인하고 Invisible to Who?라는 질문을 던졌습니다.
그 책에 대한 나의 좌절감을 즉시 해소했습니다. Morrison은 내가 아는 것을 직관적으로 말했지만 당시에는 표현하는 방법을 몰랐습니다. ...에 대한 또는 ...에 흑인들은 항상 똑같지는 않았습니다. 내 어깨 너머로 다른 누군가, 누군가 White와 이야기하는 내레이터의 주소를 느낄 수 있습니다. Morrison은 말했다 . 이 다른 인종적 시선없이 원하는 방식으로 자유롭게 글을 쓸 수 있다는 문제는 아프리카 계 미국인 작가에게 심각한 문제입니다.
문학에서 사실이라면 음악에서도 마찬가지입니다.
Solange는 자신의 공간을 테이블 좌석 . 모리슨이 비평했던 작가 들과는 달리 그녀는 백인을 중심으로하지 않고 흑인 생활의 좌절감과 아름다움을 표현했다. 하지만 어쨌든 사람들이주의를 기울일 것임을 깨닫고 그녀는 특별한 호소없이 모든 인종을 대화에 초대했습니다. 그녀는 그들의 테이블에 자리를 요구하는 것이 아니라 그들이 그녀의 자리에 앉도록 허용하고 있습니다.
'Do n't Touch My Hair'와 Mad와 같은 노래는 엄숙한 벤팅 세션이며 F.U.B.U는 그럼에도 불구하고 흑인들에게 기분 좋은 작품입니다. Cranes In The Sky는 대뇌적이고 영혼이 풍부하며 앨범의 대부분은 개인적인 조사와 반성처럼 느껴집니다. 그녀는 모든 사람에게들을 수있는 기회를 제공하지만 코드 전환을 거부합니다. 그녀는 '앉아도 괜찮지 만 우리는 대화를 바꾸지 않을 것입니다.
Solange가 출시 된 이후로 테이블 좌석 , 미국은 도널드 트럼프를 대통령으로 선출했고 백인 우월 주의자들이 샬롯 스빌을 습격했으며 경찰의 폭력 사건이 계속되었습니다. 사실 완전히 평온한 흑인 여성과 같은 것은 거의 없다는 사실을 상기시킵니다. 그러나 A Seat를 통해 Solange의 평온함의 구현은 항상 그랬던 것과 동일하게 유지됩니다. 그것은 우리가 걱정하지 않는다거나 지치거나 화를 내지 않는다는 레이블이 아니라 대신 우리가있는 방식을 우리 자신에게 상기시켜줍니다. 아무도 쳐다 보거나 듣는 것이 충분하지 않을 때. 사실 훌륭합니다. 그리고 감히 초대를 수락한다면 우리 테이블에 자리를 잡는 것은 영광입니다.