폴리네시아 무용을 공부 한 적이 없다면 라이브 공연을 한 번만보고도 무대에서 훌라 나 타히티 오리 춤을 추는 기분이 어떨지 궁금해 할 것입니다. 무용수들이 손, 어깨, 발과 완벽하게 조화를 이루며 흔들리는 무용수들의 손쉬운 움직임이나 음악의 매혹적인 비트, 아름다운 의상이 아닙니다. 그 모든 조각들이 쉬운 우아함으로 조화를 이루는 방식이어서 댄서들에게서 눈을 떼기 어렵게 만듭니다.
“폴리네시아 댄스의 정신을 느끼는 것은 말을 넘어서는 것입니다.”라고 NYC의 하와이 및 타히티 댄스 교사 인 Kaina Quenga는 말합니다. “예술 형식 그 이상입니다. 그것은 존재의 방식입니다!” 폴리네시아 춤에 대해 자세히 알아보고 그 추종자들이 그토록 중독 된 이유를 읽어보십시오.
운동의 기원
폴리네시아 춤에는 타히티, 통가, 사모아, 피지, 마오리 (뉴질랜드), 하와이 스타일이 포함됩니다. 그것은 이야기의 문자 적 의미를 전달하면서 그 섬들의 구두 이야기 전통에 대한 반주로 시작되었습니다. 현대 폴리네시아 무용은 여전히 움직임을 통해 이야기를 전달하지만 이러한 내러티브는 좀 더 추상적 일 수있어 청중이 춤 자체의 아름다움에 집중할 수 있습니다.
보고 배우다
오늘날 폴리네시아 무용은 콘서트, 대학, 시민 행사, 경연 대회 및 축제 등 전 세계에서 공연됩니다. 다양한 종류의 댄스 수업과 세미나도 폭넓게 이용할 수 있습니다. (귀하의 지역에서 수업을 찾고 계십니까?리소스를 보려면 여기를 클릭하십시오.) 다른 많은 댄스 형태와 마찬가지로 폴리네시아 무용수는 솔리스트로 공연 할 수 있지만 종종 그룹 및 회사와 함께 춤을 춥니 다. 많은 선생님들이 공연단이나 회사의 공연자와 감독으로서의 역할을 이중으로 수행하므로 선생님에게 공연 여부와 장소를 물어보십시오.
수업 시작
입문 폴리네시아 댄스 수업에는 기본적인 엉덩이 동작, 바닥을 가로 지르는 이동 및 짧은 루틴이 포함될 수 있습니다. 강사는 종종 춤의 의상, 음악 및 상징에 대한 수업을 엮습니다. 발레, 힙합 또는 탭에 대한 컨디셔닝을 유지하려는 경우 올바른 장소에 왔습니다. 스트레칭과 격리는 톤과 복근과 허벅지를 강화하며, 신체의 다른 부분에서 다른 리듬을 사용하면 조정력이 향상됩니다. 마지막으로 질문하는 것을 두려워하지 마십시오. 교사는 종종 다른 유형의 춤을 공부했으며 초보자를 도울 수 있어야합니다.
춤
하와이안
오늘의 하와이 댄스에는 훌라 카 히코 (고대 훌라)와 훌라 아우 아나 (현대 훌라)의 두 가지 기본 스타일이 포함됩니다. 훌라 카 히코 (Hula Kahiko)는 박 드럼을 연주하는 가수의 성가 또는 멜레에 맞춰 격렬하게 손을 움직입니다. 현대 음악에 맞춰진 Hula Auana 또는 ukelele이 동반되는 Hula Auana는 더 부드럽고 유동적입니다.
타히티
타히티 춤은 빠르고 리드미컬 한 엉덩이 움직임으로 구성되며, 일반적으로 발가락의 비트 또는 슬릿-로그 드럼에 맞춰 설정됩니다. oteas로 알려진 이러한 고관절 격리는 많은 luau 공연의 하이라이트입니다. 타히티 춤에는 또한 가위처럼 약간 구부러진 무릎을 열고 닫는 파오 티라는 남성을위한 독특한 기본 단계가 있습니다.
사모아
사모아 문화에는 시바 아피 ( '파이어 나이프')와 같이 시각적으로 흥미 진진한 춤이 많이 있습니다.이 춤은 춤추는 사람들이 불을 붙인 단일 또는 이중 칼날 칼을 돌리고 던지는 것입니다. 이 춤은 전사를 훈련시키는 방법으로 시작되었으며, Fa’ataupati 또는 Samoan slap dance는 젊은이들이 신체의 여러 부분을 쳐서 조정을 가르치는 것입니다.
마오리족
뉴질랜드에서 시작된 마오리 춤에는 종종 막대기, 노래 및 게임이 포함됩니다. 특히 주목할만한 것은 마오리족 여성들이 땋은 섬유에 부착 된 작은 구체 인 포이 공을 돌리면서 손을 짜는 데 유연하게 유지하는 포이 춤입니다. 소품이내는 윙윙 거리는 소리도 바다와 다양한 동물의 소음을 불러 일으킨다.
피지
피지 춤은 창 춤, 팬 춤 및 앉아 춤을 포함하는 메케 춤이 특징입니다. 동시에 강력하고 우아한 meke는 일반적으로 노래, 드럼, 손뼉을 동반하며 축하와 특별한 날 동안 춤을 춥니 다.
통가
가장 인기있는 통가 춤 중 하나는 결혼식에서 소녀들이 종종 노래 가사를 해석하는 손동작을 사용하는 Tau’olunga입니다. 다른 주목할만한 통가 춤에는 팔 동작 만 사용하는 Lakalaka가 있습니다. 앉아 춤인 Ma’ulu’ulu와 무용수들이 클럽을 사용하여 전투를 시뮬레이션하는 전쟁 춤인 Kailao 만 사용합니다.
폴리네시아 춤의 가장 아름다운면 중 하나는 개인적인 표현에 초점을 맞춘 것입니다. Hawaiian Express와 Lei Pasifika 댄스 회사의 교사 인 Makalina는 야심 찬 폴리네시아 댄서에게 인내심을 갖고 춤을 철저히 탐구하되 걸음 수나 기술에 대해 너무 걱정하지 말라고 조언합니다. 곧 예술 형식의 가장 큰 보상 중 하나 인 오하나 또는 가족의 느낌을 즐길 수있을 것이라고 그녀는 말합니다. “폴리네시아 댄스는 움직임으로 표현되는 느낌입니다.”라고 폴리네시아 댄스 교사이자 Hawaiian Tropical Paradise Dance Troupe의 디렉터 인 Enjole은 말합니다. '문화, 역사, 예술성, 미인 대회, 규율 및 열정이 하나로 합쳐졌습니다.'
사진 : KTALASCO