어렸을 때 우리는 표지로 책을 판단하지 않는 것이 좋습니다. 그러나 열정적이고 전문적인 댄서로서 우리는이 격언을 버리고 현실을 직시해야 할 수도 있습니다. 첫인상 하다 카운트. 따라서 댄서는 모든 오디션에서 매력적인 첫인상을 남기기 위해 노력해야합니다. 캐스팅 디렉터가 프롤로그를 넘기고 챕터 1로 넘어가도록 흥미를 유발하는 팁을 읽어보세요!
#1
NYC의 캐스팅 에이전시 인 Clear Talent Group의 댄스 및 안무 디렉터 인 Anastasia Miller는“문에 걸어가는 순간”에 전문성을 발휘합니다. 그녀는 당신이 방에 들어가는 방식이 당신을 만들거나 깰 수 있다고 설명합니다. 부정적인 태도가 즉시 발견됩니다. 스튜디오로 올라가는 엘리베이터에서도 긍정적이고 전문적인 태도가 필수적입니다. 옆에 서있는 사람이 감독인지 아니면 미래의 감독인지 알 수 없으므로 매너에 유의하십시오. 모두 건물에 들어가는 순간부터 몇 번! Binder Casting의 부 캐스팅 디렉터 인 Nicole Vallins는“댄스 세계는 매우 작습니다. “모두가 모두를 알고 있습니다. 평판이 좋으면 몸매도 좋다.”
#두
Vallins는“항상 '켜짐'상태를 유지하십시오. '사람들은 8 번째 카운트까지 오디션을 시작하지 않는다고 생각합니다.' 하지만 그건 사실이 아닙니다! 브로드 웨이에서 댄서를 캐스팅 한 Vallins 코러스 라인 , '표시, 게으름, 존재하지 않고 그룹 댄스가있을 때만 참여한다고 생각하는'유명한 전문가를 많이 보았습니다. 무관심은 인상적인 이력서를 훼손하고 재능에 그림자를 드리울 수 있습니다.
#삼
펌핑 전에 오디션. Vallins는 전적으로 헌신적 인 댄서를 찾습니다. “사람들은 단지 오디션을보기 위해 모션과 오디션을하는 이런 태도를 가지고 있습니다.”라고 그녀는 말합니다. '그러나 당신은 헌신하고 당신이 투자해야하는 모든 것을 기꺼이 바쳐야합니다. 그것이 보여줍니다!' 당신이 그것에 관심이 없다면, 방 전면의 패널이 참여할 것이라고 어떻게 기대할 수 있습니까?
# 4
스트레스받지 마세요. 'So You Think You Can Dance'시즌 4의 결선 진출자인 Marquis Cunningham은 오디션이 신경 쓰일 수 있지만 '침착 함을 유지하기 위해 최선을 다하십시오'라고 말합니다. Grady McLeod Bowman, Broadway의 앙상블 멤버이자 오디션 어시스턴트 빌리 엘리엇 ,“자신에 대해 유머 감각을 갖는 것이 중요합니다. 당신을보고있는 사람들이 당신을 좌절시키는 것을 보면 불안해 할 것입니다.”
# 5
누구를 위해 오디션하는지 항상 파악하십시오. 즉, 공연 및 프로덕션 회사에 대한 연구를 수행하고 그에 따라 옷을 입는 것을 의미합니다. '섹시한 광고라면 브로드 웨이 극장 무대 메이크업에 출연하고 싶지 않습니다.'라고 Miller는 설명합니다. 그녀는 의상이 공연과 맞지 않아 도착하자마자 댄서들이 즉시 타이프 캐스트하는 것을 보았습니다. 그러나 Vallins는 개성이 여전히 영향을 미친다고 강조합니다. '다른 사람들이 그렇게하기 때문에 특정 방식으로 옷을 입으면 안됩니다.'라고 그녀는 말합니다. “항상 자신감이있는 옷을 입어야합니다.”
# 6
로그인 시간 최소 1 시간 전에 도착하세요. 아니 통화 시간. Vallins는 늦는 것은 용납되지 않는다고 강조합니다. “늦으면 끝났습니다.” 당신의 무용수 훈련을 전달하고 첫 번째 무용수 중 한 명이 되십시오. 늦었을 때 크리에이티브 팀은 리허설에 나올 내용과 일정을 따를 수 있는지 아니면 다른 사람을 기다리게 할 수 있는지를 예고 할 수 있을지 걱정합니다.
# 7
Be (최고 버전) 당신 자신 . 위의 팁에 유의하여 초기 매력을 향상 시키되 그 과정에서 자신을 잃지 마십시오. Broadway의 앙상블 댄서 Aaron Albano 메리 포핀스 , 무용수들이 크리에이티브 팀이 찾고 있다고 생각하는 것을 투영하려고 할 때“가는 것은 완전히 잘못된 방법입니다.”라고 말합니다. 그들은 당신의 유명한 댄서 버전을보고 싶어하지 않습니다. '그들은 당신을보고 싶어합니다'라고 그는 말합니다.
# 8
집중, 집중, 집중! 구역에 들어가 거기에 머물러 라. 관련없는 생각을 털어 내고, 근거를두고 숨을 쉬십시오. Bowman은 '휴식이 있으면 옆에 서서 안무를 검토하여 그들이 얼마나 열심히 일하고 있는지 볼 수 있도록해야합니다.'라고 말합니다. 양측에 있던 그는“사람들로 가득 찬 테이블 앞에서 오디션을 볼 때 자신이 얼마나 투명한지 알지 못한다”고 말했다.
# 9
다른 댄서와의 상호 작용에 유의하십시오. Miller는 이것이 중요하다고 말합니다. 크리에이티브 팀은 다른 사람들이 당신에게 기회를주기 전에 당신이 잘 일할 수 있는지 알고 싶어합니다. 지난 6 월 밀러는 브레이크 댄서들을 오디션했는데, 이들 중 많은 사람들이 길거리에서 신선하게 활동했습니다. '서로 얼마나 친근한 지 알기 위해 큰 첫인상을 남겼습니다.'라고 그녀는 말합니다. 그들의지지적인 분위기는 그녀의 선택에 큰 영향을 미쳤습니다. 그녀는 결국 계획보다 더 많은 댄서를 영입했습니다! Albano는 또한 '오디션중인 사람 와 언젠가는 오디션을 보는 사람이 될 수 있습니다. ...에 대한 다음.'
# 10
실패한 첫인상이 마지막 기회 일 필요는 없습니다. 예, 기술적으로 두 번째 오디션을 보면 더 이상 첫인상을 남기지 않습니다. 그러나 Vallins는 캐스팅 의자에있는 사람들이 추구하는 인내와 성장을 인정합니다. 그녀는 사람들의 오디션을 보았습니다. 코러스 라인 7 ~ 10 회. “그들의 첫인상이 최고는 아니었을 지 모르지만 그들은 그것을 위해 일하고 돌아와서 놀랄 만한 오디션”이라고 그녀는 말한다. 그러니 가서 첫인상을 흔들어보세요.