여름 집중 오디션을 직접 보는 것이 이상적 일 수 있지만, AK 주 주노에있는 주노 댄스 극장의 16 세 학생 인 Anna McDowell에게는 거의 불가능합니다. “알래스카에 살기 때문에 오디션에 가기가 어렵습니다.”라고 그녀는 말합니다. “너무 비싸요!” 대신 매년 선생님과 비디오 그래퍼의 도움을 받아 잘 만들어진 비디오를 모아 전국 학교에 제출합니다. 작년에 그녀의 고화질 비디오는 그녀가 신청 한 거의 모든 프로그램에 합격하는 데 도움이되었습니다. 대부분의 여름 집중 프로그램은 먼 곳에서 온 학생들을 끌어 들이기 위해 여행 할 수없는 사람들의 비디오 오디션을받습니다. 그러나 주요 학교에서는 매년 수백 건의 제출물을 검토합니다. 즉, 비디오 오디션이 좋은 인상을 남길 수있는 시간은 몇 분 또는 몇 초 밖에 걸리지 않습니다. 오디션 비디오를 만들려는 경우 전문가의 다음 팁에 따라 최고의 디지털 발판을 마련하십시오.
카메라 앞에 서기 전에 각 Summer Intensive 웹 사이트를 방문하여 비디오 요구 사항 목록을 작성하십시오. 대부분의 발레 프로그램은 바레와 중앙에서보고 싶은 특정 단계를 지정합니다. McDowell은“어떤 곳에서는 pointe에서 전체 수업을 보거나 끝에 변형을보고 싶어합니다. 즉, 오디션 비디오의 여러 버전을 만들어야 할 수도 있습니다. (1 년 동안 McDowell은 다른 학교의 요청을 수용하기 위해 5 개의 다른 동영상을 제작했습니다.)
발레가 아닌 프로그램의 오디션을 보는 경우 지시 사항이 덜 구체적 일 수 있습니다. 오디션 비디오를 자주 촬영하는 Nel Shelby Productions의 소유주이자 전문 비디오 작가 인 Nel Shelby는“질문하는 것을 두려워하지 마십시오. “학교 나 안무가에게 이메일을 보내고보고 싶은 것이 무엇인지 물어보세요. '
라이브 오디션에서 하듯이 비디오 촬영 준비 : 전날 밤 잘 자고 춤을 추기 전에 몸이 따뜻해야하며 적절한 오디션 룩을 선택하십시오. 줄리어드 스쿨의 댄스 프로그램 디렉터 인 로렌스 로즈는“저는 단순한 레오타드와 핑크 스타킹을 선호합니다. “우리는 몸을 완전히보고 당신의 비율과 당신의 능력이 무엇인지 말할 수 있어야합니다. '
변주곡을 댄다면 안무를 잘 연습하고 편하게 안무를하는지 확인하세요. '당신이 게임의 최상위에 있다는 것을 보여주는 기분 좋은 것을 선택하십시오.'라고 Rhodes는 말합니다. 기본도 연습 할 가치가 있습니다. San Diego의 City Ballet 디렉터 인 Steven Wistrich는“영화를 촬영하기 전에 편한 상태인지 확인하기 위해 바레 운동을 포함한 모든 것을 연습합니다.
촬영 당일에 코치 나 선생님에게 그곳에 있도록 요청하세요. 기술적 인 피드백을 제공 할 수 있으며 귀하의 강점을 강조하는 조합을 제공하여 도움을 줄 수도 있습니다.
전문 비디오 작가를 고용 할 수 있다면 그만한 가치가 있습니다. 전문가가 당신이 가장 잘 보이도록 도와 줄 것입니다. 그러나 예산에 맞지 않으면 촬영 과정에 대한 전략이 있다면 고품질 스마트 폰 비디오가 잘 작동합니다.
정규 수업을 녹음하는 대신 혼자서 촬영할 수 있도록 스튜디오를 예약하세요. “주변에 다른 사람들이있을 때 나는 내가 누구를 지켜봐야할지 모르겠습니다.”라고 Wistrich는 말합니다. 흰 벽과 같은 단순한 배경을 선택하여 비디오를보기 쉽게 만들고 거울 앞에서 촬영하지 마십시오. 앞뒤를 동시에 보는 것은 혼란스럽고 산만해질 수 있습니다. '형광 스튜디오 조명은 필름에서 까다 롭습니다.'라고 Shelby는 말합니다. '얼굴에 그림자가 없는지 확인하기 위해 테스트 촬영을하십시오.'
퍼시픽 노스 웨스트 발레단의 마가렛 멀린을 촬영 한 Nel Shelby (사진 : Christopher Duggan, 제공 Shelby)
소음 수준도 중요합니다. 다시 한 번 몇 가지 테스트를 수행하여 음악이 정상적인 볼륨으로 기록되는지 확인하십시오. '정말 크거나 작 으면 사람들이 즉시 비디오를 끌 수 있습니다.'라고 Shelby는 말합니다. 그리고 바닥을 시끄럽게 두드리는 새 포인트 슈즈를 신으면 사람들이 발을 제대로 사용하지 않는다고 생각할 수 있습니다.
영상을 편집하는 데 도움이되는 iMovie와 같은 모든 종류의 사용자 친화적 인 편집 프로그램이 있습니다. 하지만 편집 단계에서 화려할 필요는 없습니다. 사실, 가장 성공적인 비디오는 종종 가장 단순한 비디오입니다. 바쁜 그래픽, 특수 효과 또는 텍스트없이 가능한 한 명확하고 쉽게 볼 수 있습니다. “사람들이 매끄러운 릴과 멋진 표지를 갖는 것은 중요하지 않다고 생각합니다.”라고 Rhodes는 말합니다. “우리는 춤추는 것을보고 있습니다. 움직임 지향적이고 음악적으로 건전하며 잘 조화 된 무언가를 내놓는 데 집중하고 싶습니다. 그런 것들이 실제로 많이 중요합니다. '
놀라운 비디오 권장 사항 및 금지 사항
비디오 그래퍼 Nel Shelby는 비전문가에게는 직관적이지 않을 수있는 촬영 규칙을 제시합니다.
여러 각도에서 촬영하는 것은 정교 해 보일 수 있지만 실제로는하지 마십시오. “높고, 낮고, 측면에서 촬영하는 것은 방향 감각을 잃습니다.”라고 Shelby는 말합니다. “간단한 단일 카메라 각도가 가장 좋습니다.”
카메라를 안정 시키십시오. 'iPhone으로 촬영하는 경우에도 안정적인지 확인하십시오.'라고 Shelby는 말합니다. “조금 삼각대를 사거나 전화기를 벽에 걸 으세요.”
스마트 폰을 사용하는 경우 세로로 촬영하지 마십시오! '우리는 전화기를 수직으로 잡는 경향이 있지만 그렇게하면 완성 된 제품의 양쪽에 검은 색 막대가 생기고 프레임이 더 작아 보입니다.'라고 Shelby는 말합니다.
카메라로 몸을 어떻게 구성하고 있는지 생각해보십시오.
화면 상단이나 하단에 너무 많은 공간을 남겨 두지 마십시오.