느슨하게



당신은 탭 클래스에 있고 선생님이 복잡한 문구를 분해합니다. 당신은 그것을 이해한다고 생각하지만 음악이 들리면 조합의 속도와 복잡함이 발이 감당할 수있는 것 이상으로 보입니다.



템포가 높아지면서 테크닉이 실패한 것처럼 느끼는 것은 실망 스러울 수 있지만 할 수있다 더 빠르고 까다로운 리듬을 따라갈 수 있도록 발을 훈련하십시오. DS 정밀도를 희생하지 않고 속도를 높이기위한 전략을 얻기 위해 두 명의 마스터 테이퍼와 대화했습니다.


천천히 시작

빠른 리듬을 연습하기 전에 발놀림을 쪼개는 것이 중요합니다. 뉴욕시에있는 Cats Paying Dues 회사를 이끄는 탭 교육자 Andrew Nemr는 댄서가 걸음을 늦추고 과장된 신체적으로 연습 할 것을 권장합니다. '당신의 몸은 소리를 생성하는 가장 효율적이고 명확한 방법을 배울 것입니다.'라고 그는 말합니다. '여기에서 드러머와 피아니스트가 연습 할 때하는 것처럼 속도를 높일 수 있습니다.'





포스트 모던 쥬크 박스와 함께 해외 여행을했던 L.A.에 기반을 둔 교사이자 안무가 인 Sarah Reich는 언더 템포 시작을 제안합니다.

'단단한 발판과 쉽게 지저분해질 수있는 지점을 찾으세요. '스위트 스팟을 더 많이 연습할수록 조금 더 빨리 달릴 수 있습니다.'



Lee Gumbs, Sarah Reich 제공

그 자리에있는 모든 것

두 번 춤을 추는 것은 자신이 목표로하는 모든 소리를내는 소리를 듣지 못할 때 실망 스러울 수 있습니다. 그러나 문제는 발이 올바르게 수행되었을 때 발걸음이 어떤 느낌인지에 대한 근육 기억이 부족하다는 것입니다. '연습 할 때 배치의 정확성에 초점을 맞춰야합니다.'라고 Nemr는 말합니다. '바닥에서 발이 어디로 가고 있습니까? 당신의 몸은 그 배치를 지원하기 위해 무엇을해야합니까? '

예를 들어, 그랩 오프 작업을하는 경우 평평한 발에 착지하는지 또는 발의 공에 착지하는지 구체적으로 지정하십시오. 셔플을 추가 할 때 셔플이 바닥에 닿을 위치와 사용중인 발가락 탭의 어느 부분을 정확히 알고 있어야합니다. '발이하는 일을 할 수있는 것은 단지 발에 관한 것이 아닙니다. '그것은 단지 라이딩을위한 것이 아니라 신체가 올바른 위치에 있는지 확인하는 것입니다.'



라이히는이 전략의 또 다른 예로서 리듬 턴을 사용합니다. 그녀는 학생들에게 '더 많이 교차할수록 더 많이 돌아 다닌다'고 말하면서 성공적인 턴을 완료하기 위해 셔플이 그들 앞에서 교차해야 함을 상기시킵니다. 단계가 빠르게 완료되면 적절한 시간에 셔플을 배치하는 것이 중요합니다. 셔플이 너무 크면 회전 속도도 느려집니다. '단계를 작게 만들면 속도가 빨라집니다.'라고 그녀는 말합니다.

탭 솔로를 연주하는 Nemr (Dayna Szyndrowski, 예의 Nemr)

시간 유지

구문을 더 빠르고 빠르게 실행하는 것만으로는 충분하지 않습니다. 댄서는 자신의 속도를 높이는 것이 음악성에 어떤 영향을 미치는지 이해해야합니다.

eBook을 쓴 Nemr 탭 댄서를위한 리듬 이론, 메트로놈을 사용하고 1/4 음표, 1/8 음표, 1/8 음표 삼중 음, 16 분 음표, 16 분 음표 삼중 음 및 32 분 음표로 패들과 롤과 같은 단계를 연습 할 것을 제안합니다. 이 연습은 기술적 정확성과 리드미컬 한 정확성을 동시에 다듬는 데 도움이됩니다. '그러면 빨리 연습하는 것이 아닙니다.'라고 그는 말합니다. '시간과 관련하여 연습하고 있습니다.'

Reich는 댄서가 속도를 높이려면 Nemr이 명명 한 것과 같은 특정 부분의 음표를 선택해야한다는 데 동의합니다. 그렇지 않으면 탭 뮤직 프로젝트 인텐시브 참가자들에게 경고하므로 듣고있는 사람은 리듬을 해독 할 수 없습니다. 댄서가 그 패턴으로 편안하게 탭할 수있게되면, 그 패턴에서 분기하거나 실신을 추가하기 시작할 수 있습니다. '당신이 무엇을하는지 알아두면 소음이 아닌 음악으로 들릴 수 있습니다.'라고 그녀는 말합니다.

Jeremy Jackson, Reich 제공

특히 빠른 시퀀스를 수행해야한다는 생각은 탭 댄서를 긴장하게 만들 수 있습니다. 그러나 Reich는 속도의 핵심은 관절을 이완시키는 것이라고 지적합니다. 무용수들은 마치 '죽은 물고기'인 것처럼 발목을 흔드는 것으로 연습을 시작해야한다고 믿는다. '무릎과 다리를 사용하여 작업을 수행하면 각 음표에 발목을 사용하는 것보다 빠르게 움직일 수 있습니다.'라고 그녀는 말합니다. 예를 들어, 'scuff dig spank'와 같은 문구의 각 소리를 내기 위해 바닥을 치는 데 집중하기보다 Reich는이를 '무릎을 펴고, 다리를 내리고, 다리를 들어 올리십시오'라고 생각할 것을 권장합니다.

좋은 워밍업에는 셔플, 플랩 및 플랩 힐 패턴과 같은 편안한 발목 작업이 모두 포함되어야한다고 Reich는 말합니다. '즉흥 연주에 사용할 준비가되어 있거나 안무가가 당신에게 무언가를 요구할 때 사용할 준비가되어 있어야합니다.'라고 그녀는 말합니다. '워밍업에 넣는 것은 춤을 출 때마다 못을 박는 방법입니다.'

기본으로 돌아가서 문제 영역을 발견하고 점차적으로 힘과 유연성을 구축함으로써 탭 속도를 빠르게 할 수 있습니다.