2004 년 5 월 22 세에 나는 러시아 상트 페테르부르크에서 고전 발레와 러시아의 안무에 대한 교육적 접근을 공부하기 위해 풀 브라이트 장학금을 받았습니다. 풀 브라이트 보조금은 특정 주제에 대한 연구 또는 실제 연구를 추구하는 개인에게 제공됩니다. 작업 수행 방법은 각 피부 여자의 책임입니다. 10 개월 동안 나는 Mussorgsky Ballet (이전 Maly Ballet), St. Petersburg Conservatory, Choreographic Miniatures Ballet Theatre (L. Yakobson 설립) 및 Kannon Dance에서 훈련했습니다. 나의 훈련은 발레 여주인과 함께하는 개인 2 시간 수업부터 다양한 극단의 솔리스트와 발레 댄서 군단과 함께하는 그룹 수업까지 다양했습니다. 일주일에 7 일, 하루 평균 4 시간 씩 훈련했지만 안무 연습을 할 때는 스튜디오에서 하루에 8 시간을 보냈습니다. 안무와 무대 연출에 가장 많은 시간을 보냈습니다. 안티고네 , 필라델피아에서 제 회사 인 Rebecca Davis Dance Company를 설립 한 첫 장편 발레입니다.
러시아 발레리나와 함께 훈련
Mussorgsky Ballet에서 기술 수업은 오전 10시 30 분에 시작하여 45 분 동안 진행되었습니다. 그보다 두 배나 긴 수업에 익숙해 져서 45 분만에 어떻게 힘과 체력을 높일 수 있을지 궁금했습니다. 그러나 이러한 두려움은 곧 사라졌습니다. 바레는 단 20 분 만에 끝났지 만 물리적 충격은 내가 수강 한 미국 수업에서보다 강하지는 않더라도 강했습니다. 발레 마스터는 운동 사이에 시간을 보내지 않았습니다. 콤비네이션이 활발하게 전달되고 피아니스트는 즉시 연주를 시작합니다. 때로는 발레 마스터가 'And!'라고 말하기도 전에 (또는 러시아어로 'ee'). 개인적인 수정은 제공되지 않으며 그룹 수정은 드뭅니다. 결국 나는 다른 모든 발레리나들과 함께 숨이 멎었다.
친구 사귀기… 천천히
나는 대부분의 시간을 아다지오와 알레그로 조합에 대해 생각하는데 보냈지 만 러시아 발레 댄서들과 친구가되었습니다. 처음에는 대부분의 무용수들이 너무 수줍어하거나 무서워서 외국인과 대화를 나눌 수 없었는데 러시아어에 대한 이해가 좋아지면서 대화를 시작했습니다. 나는 미국 댄서에 대한 그들의 고정 관념을 빨리 발견했습니다. 그중 하나는 특히 만연하고 충격적이었습니다.“당신은 미국 댄서입니다. 그러므로 당신은 모든 러시아 발레리나보다 현대적으로 춤을 추고, 우리 모두보다 고전 발레를 더 잘 춤추고 있습니다.” 고전 어휘에서 약간 벗어난 작품을 안무 할 때마다 나는 보편적으로 '미국의 현대 안무가'라고 불렸다. 흥미롭게도이 분류에는 긍정적 인 측면이있었습니다. 많은 러시아 젊은 무용가들이 저와 함께 일하고 제 안무를 배우고 싶었습니다.
지금까지 제가받은 가장 귀중한 훈련은 Yakobson의 Choreographic Miniatures 극단의 전 독주자였던 발레 여주인에게서 왔습니다. Elena Ivanovna Marchenko는 일주일에 5 일, 하루에 2 시간 씩 저를 개인적으로 코치했습니다. 5'11 '댄서로서 나는 어려운 점프와 턴으로 고생했습니다. Marchenko와 함께 기본적인 발레 동작을 분해함으로써 저는 더 발전된 동작을 올바르게 실행하는 방법을 이해하게되었습니다. 미국 안무가로서 저는 러시아에서 훌륭한 무용수, 선생님, 그리고 지금은 친구들과 함께 공부하고 훈련 할 수있는 기회를 갖게되어 운이 좋았습니다.