브로드 웨이의 '시카고'에서 벨마 켈리 역의 Nikka Graff Lanzarone (가운데). Jeremy Daniel의 사진.
무대 조명이 올라와 감옥 바 뒤의 6 개의 여성스러운 실루엣이 드러납니다. “그가오고 있었다”는 차가운 가사를 시작하면서 각 얼굴에 스포트라이트가 비춰집니다. 첫 번째 살인자는 그녀의 범죄를 말로 나 육체적으로 재현하면서 일련의 사나운 발 차기, 역동적 인 회전 및 정확한 안무를 수행하는 그녀의 감방에서 나옵니다. Bob Fosse의 'Cell Block Tango'의 시작입니다. 뮤지컬의 상징적 인 번호입니다. 시카고 브로드 웨이, TV 또는 스튜디오 리사이틀에서 공연 되든 계속해서 관객을 사로 잡습니다.
Fosse는 무더운 엉덩이 롤, 부드러운 손가락 스냅, 뒤집힌 비둘기 발가락 및 구체적이고 세부적인 움직임을 특징으로하는 그의 시그니처 재즈 스타일로 가장 잘 알려져 있습니다. 그는 1950 년대, 60 년대, 70 년대에 다음과 같은 뮤지컬을위한 획기적인 안무로 브로드 웨이를 영원히 바꿨습니다. Damn Yankees, Sweet Charity, The Pajama Game 그리고 더. 그는 거의 25 년 전에 죽었지 만 Fosse의 영향력은 여전히 댄스 계에 반향을 일으키고 있습니다. 의 부흥 시카고 지난 15 년 동안 브로드 웨이에서 티켓을 팔았고 또 다른 Fosse가 부활했습니다. Dancin’ , 올 봄 브로드 웨이에서 오픈 할 예정입니다.
Fosse의 스타일을 습득하는 것은 분명히 미래의 뮤지컬 전문가들에게 필수이지만 Fosse의 영향력은 브로드 웨이를 넘어 서기 때문에 모든 젊은 무용수 교육의 필수적인 부분입니다. 마이클 잭슨부터 비욘세까지의 공연자들은 모두 Fosse의 작업에 영향을 받았으며 그의 스타일의 수업은 전국의 스튜디오와 컨벤션에서 정기적으로 진행됩니다.
때로는 어색한 느낌의 Fosse 움직임을 실행하는 동시에 말해야 할 이야기를 전달하는 것은 어려울 수 있습니다. 그래서 DS Fosse 마스터를 만나이 상징적 인 스타일을 완성하기위한 팁과 트릭을 얻었습니다.
기만적인 단순성
대부분의 Fosse 댄서들은 그의 안무를 배울 때 직면하는 가장 큰 도전은 세부적인 동작을 실행하는 방법을 알아내는 것이라고 말합니다. 전설적인 Fosse protégé Ann Reinking은“작업은 깨지기 쉽습니다. '필요한 특정 성으로하지 않으면 무너질 수 있습니다.' 예를 들어,“ '부자의 검소함'의 시작 부분에 놀라운 것이 있습니다. 달콤한 자선 라고 Velma를 연기하는 Nikka Graff Lanzarone은 시카고 브로드 웨이에서. “정말로 그들이하는 일은 걷는 것뿐입니다.하지만 그들이 걷는 방식 [딱딱한 자세와 천장을 향한 코로]은 캐릭터에 대해 알아야 할 모든 것을 말해줍니다. 그것은 아주 작은 세부 사항에 의존합니다. 그리고 뒤에 숨을 수있는 속임수가 없기 때문에 모든 것을 정확하게해야합니다.”
Fosse 댄서는 눈알, 팔꿈치 및 손가락까지 모든 것을 분리 할 수 있어야합니다. Fosse 댄서가 고요함에 에너지를 집중하는 법을 배우면 손가락을 가볍게 흔들어 청중을 사로 잡을 수 있습니다. Lanzarone은 '아무 일도하지 않는 것처럼 보이지만 무대에서 땀을 흘리게됩니다.'라고 말합니다.
컴플 렉션 컨템포러리 발레의 공동 창립자 데스몬드 리차드슨은 뮤지컬 레뷰에서 토니 상 후보에 올랐다. 그것은 , 그는 Fosse의 손과 팔 사용에 어려움을 겪었습니다. “팔꿈치는 종종 뒤로 젖혀지고 손은 앞으로 벌어집니다.”라고 그는 설명합니다. “할 수 있었지만 익숙하지 않았고 시간이 좀 걸렸습니다. 나중에 팔이 정말 아플 것입니다. 하지만 지금은 내 몸에 있습니다.”
반복은 이러한 작은 움직임을 마스터하는 열쇠입니다. Broadway와 Fosse의 베테랑 인 Rachelle Rak는“Fosse는 8 개 중 1 개를 세어 계속해서 반복 할 것입니다. “그 모든 반복 후에 어떤 일이 발생합니다. 갑자기 기분이 좋아집니다. 뭔가를 얻었을 때의 느낌입니다.”
학생들은 뉴욕 브로드 웨이 댄스 센터에서 열린 Diana Laurenson의 Fosse 워크샵에서 'Rich Man 's Frug'를 배웁니다. 사진 제공 : Broadway Dance Center.
연극 성
Fosse 공연자들은 이야기를해야합니다. “밥은 우리를 댄서라고 부르지 않았습니다. 그는 항상 우리를 자신의 배우라고 부르 곤했습니다. 그가 한 모든 일은 연기 적 관점에서 아이디어 나 감정에서 비롯 되었기 때문입니다.”라고 Fosse와 개인적으로 작업 한 브로드 웨이 댄스 센터의 마스터 극장 댄스 교사 인 Diana Laurenson은 말합니다. '당신이 만드는 모든 움직임에는 캐릭터와 이야기가 담겨 있습니다.'
강한 의도를 유지하면서 움직임을 제어 할 수있는 능력을 개발하는 것이 중요합니다. Laurenson은 오버 댄싱에 대해 경고합니다. '때로는 적을수록 더 많습니다.'라고 그녀는 말합니다. “Fosse의 안무에는 무릎에 던지지 않는 순간이 있습니다. 당신은 그들이 앞으로 앉아서 당신에게 오기를 원합니다.” Reinking은 다음과 같이 덧붙입니다.“거의 조용하지만 강력 할 필요는 없지만 강력합니다. 마치 셰익스피어 독백을하는 것과 같습니다. ‘존재 하느냐 안 되느냐’는 강해야합니다. 위대한 배우들은 소리 치지 않지만 강하다.”
컨트롤을 개발하는 가장 좋은 방법은 현대, 재즈, 탭, 특히 발레에서 계속 훈련하는 것입니다. 최고의 Fosse 댄서 중 일부는 Reinking, Richardson 및 Elizabeth Parkinson을 포함하여 발레 댄서였습니다. Reinking은 '발레 댄서로서 저에게 요청한 것과 동일한 품질이 Fosse 댄서로서 저에게 요청되었음을 발견했습니다. 그 라인에 대한 집착과 헌신, 그리고 그 라인을 멋지게 보이게 만드는 것입니다.'라고 Reinking은 말합니다. 'Fosse의 작업을 수행하려면 똑같이 명확하고 잘 훈련 된 눈을 가져야합니다.'
Fosse 액션 단어
Bob Fosse는 그의 시그니처 동작을 설명하기 위해 다양한 고유 한 문구를 사용했으며 이러한 용어 중 상당수는 오늘날에도 여전히 존재합니다. 여기에서 Broadway와 Fosse의 베테랑 Rachelle Rak가 다음 Fosse 수업을 준비하는 데 도움이되도록 그녀가 좋아하는 몇 가지를 공유합니다.
'저속 굽기': 무대의 한쪽에서 다른쪽으로 또는 뒤에서 앞으로 천천히 이동하는 강렬한 시선. 그것을 참조하십시오 카바레 Liza Minnelli가 무대 위로 향한 후 천천히 의자에 앉아 'Mein Herr'를 부르기 전에 청중을 바라 봅니다.
'부러진 인형 산책': 무대 아래에서 비둘기 발가락 걷기. 팔꿈치가 몸통에 붙어 있고 재즈 손이 옆으로 뻗고 엉덩이가 약간 흔들립니다. 'Bye Bye Blackbird'에서 그것은 무용수들이“Here I go, swingin’low”를 부를 때
'초승달 점프': 한 다리는 평행 쿠페로, 다른 다리는 똑바로 제자리에서 점프합니다. 재즈 핸즈는 한쪽으로 멀리 닿을 때 머리 위로 높이 뻗어 몸과 함께“C”를 만듭니다. 'Sing Sing Sing'에서 확인하세요. 그것은 -무용수들은 음악의 클라이맥스 동안 계속해서 그것을합니다.
'반숙 계란 손': 컵을 든 손 위치. 달걀을 떨어 뜨리거나 부수 지 않도록 충분히 단단히 잡고 있다고 상상해보십시오. 'Bye Bye Blackbird'에서 그것은 .
미국 우체국은 2012 년 4 월 자신의 이미지가 담긴 우표를 발행하여 Bob Fosse에게 경의를 표할 것입니다.
현대 예술가에 대한 Fosse의 영향을 직접 확인하세요! Fosse의 'Snake in the Grass'비교 (출처 : 어린 왕자 ) 'Billie Jean'의 마이클 잭슨 공연. 그리고 Beyoncé의 'Single Ladies (Put A Ring On It)'뮤직 비디오를 Fosse의 'Mexican Breakfast'와 비교해보십시오.