점점 더 많은 남자들이 Pointe에서 춤을 추는 이유



많은 전문 댄서와 마찬가지로 New York City Ballet의 Gilbert Bolden III는 소셜 미디어에서 그의 춤의 사진과 비디오를 공유하는 데 전적으로 익숙합니다. 그러나 2018 년 가을, 발레단 멤버는 특정 클립을 게시하기 전에 망설였습니다. '포인트 위에서 춤추는 영상을 처음 올렸을 때 굉장히 긴장 했어요. '큰 발걸음을 내 디딘 것 같았습니다. 마치 나오는 것 같았습니다. 그러나 한 사람도 그늘 지거나 환영받지 못했습니다! '



한때 여성으로 제한되었던 쁘띠 슈즈는 이제 댄서들처럼 다양한 이유로 남성을 식별하는 댄서들이 점점 더 많이 착용하고 있습니다. 당신도 뾰족한 사람이라면 Bolden과 다른 놀라운 남성 댄서들이 당신을 올바른 방향으로 가리킬 수 있도록하십시오.


Pointe에있는 남자의 역사

전문 남성 무용가들은 적어도 1940 년대 후반부터 포인트에서 공연 해 왔습니다. 같은 발레에서 신데렐라그 꿈 , 영국의 안무가 Frederick Ashton은 코미디를 위해 뾰족 구두를 신는 남성을 자주 가지고 있습니다. 그러나 The Royal Ballet의 주요 캐릭터 아티스트 인 Bennet Gartside는 신데렐라의 추악한 이복 자매 중 한 명이 끌려 춤을 추는 남자에게 '적절한'쁘띠 기술은 오로라 공주의 세련된 포인트 워크와는 거리가 멀다고 말합니다. Gartside는 이렇게 설명합니다. '멋지거나 아름답게 보이게하거나, 심지어는 항상 내 상자 위에있을 필요가 없습니다. '조금 공격적으로 발굽을 펴야합니다.'





1970 년대 이후 국제적으로 순회 된 남성 드래그 발레단 Les Ballets Trockadero de Monte Carlo에 대해 들어 보셨을 것입니다. Ashton의 매력적이고 우아하지 않은 캐릭터와 달리 The Trocks의 유명한 발레 패러디는 실제 포인트 기술을 요구합니다. 사실, Trocks 발레 마스터 인 Raffaele Morra는 요즘 포인트 워크를 시도하는 청년들이 많다는 것은 회사가 원래 발레에 더 정통한 안무를 만들 수 있다는 것을 의미한다고 말합니다. '이제 댄서들이 이미 포인트 훈련을 마치고 합류 했으니 Paquita 더블과 트리플 턴이있는 32 개의 푸에 테입니다. '안무를 좀 더 재미있게 만들려면 안무 만 조정하면됩니다.'

``Pointe 신발은 항상 수수께끼 같고 매력적이었습니다. 수년간의 호기심 끝에 나는 내 자신의 한 쌍을 얻고 모든 소란이 무엇인지 볼 때라고 생각했습니다. 포인트 슈즈 한 켤레 (그리고 $ 100)를 얻고 싶다면 누가 당신을 막을 수 있습니까?! ' — American Ballet Theatre Principal James Whiteside (일명 팝 아티스트 JBDubs)

Gartside를 하단으로 그 꿈 (Bill Cooper, 제공 : Royal Opera House)



Pointe는 무엇입니까?

그렇다면 여성 무용수들이 너무 잘 알고있는 물집, 멍든 발톱 및 기타 즐거움에도 불구하고 점점 더 많은 젊은이들이 뾰족 구두를 신는 이유는 무엇입니까? Josephine Lee, an전문가 포인트 슈즈 핏터, 최근 두 가지 주요 이유로 인해 더 많은 남성이 장착되는 것을 보았습니다. '먼저, 당신은 확실히 당신의 발과 발목을 풀 포인트에서 다르게 표현합니다.'라고 그녀는 말합니다. '발과 발목의 유연성과 안정성을 향상시키는 것은 진정한 이점 중 하나입니다.' 그리고 사회 규범이 (천천히) 진화함에 따라 전통적으로 모든 유형의 여성 복장을 착용하는 남성에 대한 아이디어는 점점 더 논쟁의 여지가 없습니다. '내가 장착 한 많은 남성들이 성장할 때 포인트를 추구하고 싶었다'고이 씨는 말했다. '하지만 선택권이 있다는 것이 분명하지 않았습니다.'

발레는 도전에 뛰어 들고 끊임없는 개선을 위해 노력하는 사람을 끌어들이는 경향이 있습니다. 흥미 진진한 기술 및 예술적 도전이 아니라면 포인트 워크는 무엇일까요? '남자 테니스 선수에게 특정 라켓을 사용할 수 없다고 말하는 것과 같습니다.'라고 Morra는 말합니다. '모든 댄서는 포인트 위에서 춤을 출 수 있습니다. 발레는 항상 신체의 한계를 뛰어 넘는 경험이었고, 이제 남성들이 뾰족 구두로 그렇게 할 때입니다. '

Whiteside는 pointe에 서 있습니다 (의례 Whiteside)



시작점 작업에 대한 Bolden의 동기는 간단했습니다. '너무 재미 있어요! 어렸을 때 포인트는 여성 교장 선생님을 지켜보고 싶어서 항상 내 머리 뒤쪽에 있었다. ' 이제 그는 이전에 익숙하지 않은 근육을 발견하고 수많은 고전적 변형을 마스터하며 이전과는 다른 방식으로 발과 발목을 관절로 표현하고 있습니다. 그리고 그는 또 다른 이점을 발견했습니다. '내가 안무를 할 때 나는 뾰족한 신발을 신고 단계를 시도해 볼 것입니다. 무엇이 가능한지 이해하기 위해 때때로 신발을 신어야합니다. '

Gartside는 pointe가 새로운 방식으로 그의 pas de deux 파트너와 공감하는 데 도움이되었다고 말합니다. '바텀 인 댄스 그 꿈 처음으로 숙녀들이 매일 겪는 일에 대해 정말로 깨달았습니다. 'Gartside는 회상합니다. '나는 간신히 한 시간 동안 살아남을 수 있었고 그들은 항상 이것을한다. 나는 절대적으로 경외감에 빠졌습니다. '

웨인 맥그리거의 에릭 언더우드 카본 라이프 ( Bill Cooper, 예의 Royal Opera House)

앞으로 나아가는 길

더 많은 남성을 식별하는 댄서가 높은 수준의 포인트 숙련도에 도달하면 성별이 더 다양한 댄서 그룹이 관객을 위해 포인트 슈즈로 공연 할 기회를 갖게되기를 바랍니다. Bolden은 이번 여름 초에 NYCB의 Ashley Bouder 교장이 Vineyard Arts Project에서 전체 무브먼트를 위해 포인트에서 춤추는 것을 본 Vineyard Arts Project의 작품을 안무하면서 처음으로 스릴을 경험했습니다. '6시 3 분', 나는 큰 녀석이다. '이 발레는 출연진에서 가장 작은 소녀와 춤을 추게했습니다. Ashley는 pointe가 정말로 모든 사람을위한 것임을 보여주고 싶었습니다. '

Morra, Lee, Gartside, Bolden은 선생님의 승인과 감독이있는 한 남성 댄서로서 포인트를 가지지 않을 이유가 없다는 데 동의합니다. Morra가 말했듯이, '뭔가 의미 있고 아름다운 것이 있다면 어떻게 여성일까요, 남성일까요?' Bolden은 한 걸음 더 나아갑니다. 'Pointe는 내가 누군지의 또 다른 측면 일뿐입니다.'라고 그는 말합니다. '확실히 눈을 뜨고 많은 노력을 기울 였지만 실제로는 내가 이미 받고있는 발레 훈련의 연장 일뿐입니다.'