호두 까기 인형 대부분의 댄서 DNA의 일부는 말할 것도없고 홀리데이 시즌의 필수적인 부분이되었습니다. 요즘 발레는 사랑받는 전통이며, 믿을 수있는 훌륭한 티켓 판매에 예산이 달려있는 많은 댄스 회사의 생명선입니다. 하지만 러시아에서 처음 개봉했을 때 실패했다는 사실을 알고 계셨습니까? 아니면 George Balanchine 자신이 한때 TV에서 Drosselmeyer를 연기 했습니까? 다음은 풍부한 역사의 타임 라인입니다. 호두 까기 인형 .
1816 년
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E.T.A. 호프만이 동화를 쓴다 호두 까기 인형과 쥐 왕 -그리고 그건 어두운 . 이야기는 그녀의 사랑하는 호두 까기 인형이 세뇌 능력 (!)으로 일곱 머리의 쥐 왕을 물리 칠 수 있도록 장난감의 땅으로 여행하는 어린 소녀 마리를 따릅니다.
1845 년
프랑스 작가 Alexandre Dumas는 Hoffmann의 작품을 호두 까기 인형 이야기 , 발레의 영감이 될 이야기를 가볍게 다루었습니다.
1891 년
표트르 일리치 차이코프스키 작곡 시작 호두 까기 인형 , 그의 세 발레 중 마지막 (이후 백조의 호수 과 잠자는 숲속의 공주 ). 파리를 여행하는 동안 그는 celesta라는 새로운 벨톤 악기를 발견하여 상징적 인 Sugar Plum Fairy 변형에 사용하게됩니다. 마리우스 페티 파는 발레 안무를 시작하지만 그 과정에서 병이 난다. Mariinsky Ballet 발레 마스터 Lev Ivanov가 안무를 완성합니다.
1892 년
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호두 까기 인형 러시아 상트 페테르부르크의 Imperial Mariinsky Theatre에서 이탈리아 발레리나 Antoinetta dell'Era가 춤추는 Sugar Plum Fairy의 역할로 초연. 악보의 선택은 몇 달 전에 콘서트에서 호평을 받았지만 비평가들은 발레를 '모욕'이라고 부르고 회사의 레퍼토리에서 빠르게 제거됩니다.
1893 년
차이코프스키는 그의 명절 발레가 어떻게 될지 모른 채 죽는다.
1940 년
의례 모든 CDCovers.com
월트 디즈니는 애니메이션 영화에 차이코프스키 악보의 음악을 포함합니다. 공상 , 미국 청중이 알아 가고 사랑에 빠지도록 돕습니다. 호두 까기 인형 의 음악. 발레 Russe de Monte Carlo는 다음과 같은 압축 버전으로 미국을 순회합니다. 호두 까기 인형 . 공연은 호평을 받고 있으며 Ballet Russe는 약어로 계속 춤을 추고 있습니다. 너트 향후 10 년 동안 미국에서
1944 년
'호두 까기 인형'의 첫 번째 버전의 샌프란시스코 발레 (댄스 매거진 아카이브 제공)
샌프란시스코 발레단은 호두 까기 인형 미국에서 William Christensen이 안무하고 크리스마스 이브에 초연. 안무를하는 동안 Christensen은 발레리나 Alexandra Danilova와 안무가 George Balanchine의 조언을 구합니다. 호두 까는 집게 마린스키에서 생산.
1953 년
현재 New York City Ballet의 리더 인 Balanchine은 그의 새로운 작품에서 극적인 성장 나무를 편집하도록 요청 받았습니다. 호두 까기 인형 예산 제약으로 인해. 그는 '아니, 발레 이다 나무.'
1954 년
NYCB의 Nutcracker (댄스 매거진 아카이브 제공)의 Maria Tallchief (원본 Sugarplum)와 Erik Bruhn
NYCB는 Balanchine의 호두 까기 인형 , Maria Tallchief가 Sugarplum Fairy로 주연하고 Mariinsky 원작에서 많은 춤 인용문이 등장합니다. 이 쇼 (Balanchine의 회사를위한 첫 장편 제작)는 즉각적인 센세이션입니다.
1957 년
Balanchine (오른쪽) 1957 년 TV 'The Nutcracker'제작 코칭 댄서 (댄스 매거진 아카이브 제공)
CBS, Balanchine의 방송 호두 까는 집게 국영 텔레비전에서. Balanchine 자신은 Drosselmeyer를, Diana Adams는 Sugarplum Fairy, Allegra Kent는 Dewdrop을 춤추고 있습니다. 텔레비전 보도는 더 많은 청중을 거부 할 수없는 쇼에 노출시킵니다.
1964 년
Joe Buglewicz의 사진, NYC & Company 제공
뉴욕시 발레 공연 호두 까기 인형 새로운 링컨 센터 집에서 처음으로. George Balanchine에는 18 피트에서 41 피트 (무게 2,200 파운드)까지 자라는 나무를 수용하기 위해 특별히 제작 된 뉴욕 주립 극장의 무대가 있습니다.
1983 년
Lindsi Dec와 William Lin-Yee는 Pacific Northwest Ballet의 Maurice Sendak 프로덕션에서 클라라와 호두 까기 인형 왕자 역을 맡았습니다 (사진 제공 : Angela Sterling, PNB 제공)
퍼시픽 노스 웨스트 발레단은 켄트 스토 웰의 호두 까기 인형 , 협력 야생이있는 곳 저자 Maurice Sendak. Sendak의 상상력이 풍부한 디자인으로 제작 된이 작품은 궁극적으로 원작의 감정적 고통을 더 많이 탐구하며, 클라라는 The Land of Sweets에 남겨집니다. (2014 년 PNB는 Sendak 프로덕션을 중단하고 Balanchine 버전을 시작합니다.)
1991 년
Mark Morris Dance Group의 'The Hard Nut'(사진 제공 : Julieta Cervantes, 제공 : Mark Morris Dance Group)
마크 모리스 초연 하드 너트 , 전통적인 발레에서 편집 된 일부 내러티브를 포함하는 오리지널 호프만의 이야기를 색다른 느낌으로 표현합니다. 그는 1970 년대 미국에서 자신의 버전을 설정하고 GI Joes와 같은 현대적인 장난감과 만화가 Charles Burns의 작품에서 영감을받은 복고풍 디자인을 추가합니다.
1994 년
1994 년 NYCB 'Nutcracker'영화의 Macaulay Culkin (맨 오른쪽)과 Darci Kistler (댄스 매거진 아카이브 제공)
혼자 집에 당시 미국 발레 학교의 학생이었던 매 컬레이 컬킨은 에밀 아르 돌 리노의 Balanchine의 영화 버전에서 호두 까기 인형 왕자를 연기했다. 호두 까는 집게 .
1996 년
Donald Byrd 시사회 할렘 호두 까기 인형 , Duke Ellington과 Billy Strayhorn의 차이코프스키 악보에 대한 재즈 배열이 특징입니다. 미국 흑인 가족을 축하하며 클라라가 과부 할머니로 등장합니다.
2013 년
뉴욕시의 문화부 (Department of Cultural Affairs)는 호두 까기 인형 빅 애플에서만.
오늘
전 세계의 댄스 회사는 계속해서 수백 개의 호두 까기 인형 매년 청중이 계속 모여 듭니다. 너트 티켓 판매는 많은 댄스 회사의 연간 수입의 거의 절반을 차지합니다.
이 이야기의 버전은 2018 년 12 월호에 게재되었습니다. 댄스 스피릿 제목 '호두 까기 인형의 매혹적인 (때로는 호두) 역사'. '