전통적인 탱고 동작은 번지에 부착 된 한 쌍의 댄서가 바닥을 건드리지 않고 바닥 표면을 훑어 가면서 늘어나고 확장되고 거꾸로 뒤집 힙니다. 그녀는 그의 다리와 팔 아래로 걸어 가고, 그는 장치의 도움 없이는 불가능한 리프트에 그녀를 붙들고 있습니다. 무용수를 들어 올리기 위해 장비에 의존하는 공중 무용은 기존 무용으로는 불가능했던 안무에 차원을 더하는 능력으로 유명하다.
에어리얼 댄스는 1960 년대 Alwin Nikolais와 Trisha Brown과 같은 포스트 모던 댄서들이 현대 무용 어휘의 가능성을 확장하기 위해 수평에서 수직 영역으로 춤을 가져 오는 실험을 시작했을 때 시작되었습니다. 그 첫 탐험 이후 거의 50 년이 지나면 공중 무용 회사, 국제 공중 무용 축제 및 장르 교육에 전념하는 학교가 있습니다.
“미학은 다른 댄스 형태와 비슷합니다.”라고 콜로라도 주 볼더에 소재한 Frequent Flyers Productions의 예술 감독 인 Nancy Smith는 말합니다.“하지만 훨씬 더 높이 올라가서 공간을 훨씬 더 넓히고 늘려서 자신처럼 사물을 그릴 수 있습니다. 장치 없이는 할 수 없을 것입니다.” 여기, DS 공중 춤의 최고점과 최저점을 살펴 봅니다.
높은 접근성
시카고에있는 Ameba Acrobatic and Aerial Dance의 공동 감독 인 Chloe Jensen은“적당한 수준의 체력 만 유지하는 한 시도해 볼 준비가 된 것입니다. “에리얼은 상당한 양의 상체와 코어의 힘을 필요로하지만 댄서는 에어리얼 댄스 기술을 연구함으로써 이러한 것들을 개발할 수 있습니다.”라고 그녀는 덧붙입니다. Jensen의 회사는 5 세의 어린 학생들을 가르치는 동안 책의 공동 저자 인 볼티모어에있는 Air Dance Bernasconi의 예술 감독 인 Smith와 Jayne Bernasconi는 공중 댄스 , 10 세가 시작하기에 이상적인 연령이라고 생각합니다. 그 전에 아이들은 몸에 너무 무모 할 수 있습니다. Bernasconi는 '아직 두려움이 없습니다.'라고 설명합니다.
공포감은 한 가지이지만 고소 공포증은 어떻습니까? 전문가들은 이것이 제 지력이되어서는 안된다고 말합니다. 공중 춤의 대부분은 높이 올라가는 것과 관련이 없습니다. '운동의 새로운 가능성을 발견하기 위해 장비를 사용하는 것입니다.'라고 Jensen은 말합니다.
각 장치는 높거나 낮게 걸 수 있습니다. Bernasconi는 '낮은 자세로 바 아래에서 스윙을 할 수 있습니다.'라고 설명합니다. “바를 잡고 그 아래로 달려가 발을 밟고 바닥에서 발을 뗄 수 있습니다. 발가락을 바에 대고 일어서거나 로프를 천장까지 올릴 수 있습니다. 어디로 가져 가느냐에 따라 다릅니다.”
뭘 기대 할까
점진적으로 작업하고 우주에서 작업 할 수 있습니다. '초보자는 바닥에있는 발이 낮게 날아가는 공중 그네에있는 바에 닿은 후 매달 기, 앉기, 스윙, 거꾸로 진행합니다.'라고 Smith는 말합니다.
Bernasconi의 워밍업은 팔 강화, 어깨 회전 운동 및 코어 안정성 운동으로 시작됩니다. '코어가 강할수록 어깨가 실제로 스트레스를받는 것이기 때문에 항공 작업이 어깨에 가해지는 부담이 적습니다.'라고 그녀는 말합니다. 그런 다음 그녀는 태피라고 부르는 운동으로 학생들에게 단일 지점 공중 그네를 소개합니다. '당신은 아직 바닥에 있지만 공중 그네를 잡고 우주로 떨어집니다.'라고 그녀는 말합니다. '그것은 당신의 손뿐만 아니라 당신의 몸을 따뜻하게하고 장비를 신뢰하는 데 도움이됩니다.'
학생들이 멀미를 경험하는 것은 드문 일이 아닙니다. '당신은 땅에서 떨어져서 거꾸로되어 있고 움직임과 회전이 현기증을 일으킬 수 있습니다.'라고 Smith는 말합니다. 전통 무용 형식과는 다른 방식으로 멍이 들거나 아플 수 있습니다. 손과 무릎 뒤쪽에 굳은 살이 생길 수도 있으며 어깨 부상이 흔합니다.
공중 댄스에는 분명히 어느 정도의 위험이 있지만, 평판이 좋은 강사가 안전한 장비로 위험을 최소화하기 위해 노력할 것입니다. Jensen은 '우리는 주당 약 8 개의 수업과 회사 리허설을 주당 15 시간 진행합니다.'라고 말합니다. '우리는 심각한 부상을 본 적이 없습니다.' 강사를 찾을 때 시간을내어 리깅 시스템을 설명하고 직접 확인하는 방법을 가르쳐 줄 것을 요청하십시오. Bernasconi는 '비행기에서 뛰어 내릴 때 낙하산을 포장하는 것과 같습니다.'라고 말합니다. '당신은 아마도 그 낙하산을 싸는 사람이되고 싶을 것입니다. 그래서 당신은 무슨 일이 일어나고 있는지 정확히 알 수 있습니다.'
준비 토크
공중 무용에 사용되는 장비는 예측할 수 없기 때문에 즉흥 연주는 작업의 중요한 부분입니다. Smith는 '수구를 잡으러 갈 수 있지만 리허설에서 매번 있었던 곳은 아닙니다.'라고 설명합니다. 갑작스러운 변화에 대비해야합니다.
첫 번째 수업을 준비 할 때 놀이터 장비를 걸어 거꾸로되는 것에 익숙해 지십시오. '안무에서는 땅에 닿지 않을 때 우주에서 몸이 어디에 있는지 알아야합니다.'라고 Smith는 말합니다. 멍키 바에 매 달리십시오. 손은 어깨 밑에, 팔꿈치는 옆구리에 가깝게 팔 굽혀 펴기를 연습하세요. Bernasconi는 '이렇게하면 등 근육과 복부를 구축 할 수 있습니다.'라고 말합니다.
자신이 가지고 있지 않은 근육을 사용하기 위해 준비하고, 위험을 감수하고 공중에 매달린 것에 대해 정신을 차리면 Smith는 장르의 모든 이점을 얻기 위해 마음을 자유롭게 할 것을 제안합니다. '공중은 매우 자유로운 예술 형식이며 사람들의 창의력을 자극합니다.'라고 그녀는 말합니다.
사진 : Kristin Piljay