그래서 당신은 대학에 들어갈 수 있다고 생각합니까?





최근 Denver School of the Arts를 졸업 한 Barton Cowperthwaite는 대학 오디션을 준비하지 않으면 중요한 날에 힘든 시간을 보낼 수 있다는 어려운 방법을 배웠습니다. 그는 처음에는 대회에서도 자주 연주했던 솔로에 대해 자신이있었습니다. 하지만 오디션에 시간 제한이 있다는 것을 알게 된 그는 오디션을보기 몇 주 전에 춤을 크게 줄여야했습니다. “정말 긴장했습니다.”라고 그는 말합니다. '내 솔로 메시지를 전부 다 볼 수 없어서 안받을 까 봐 걱정이 됐어요.'

Barton은 애리조나 대학의 무용 학교에 입학했지만 운이 좋았습니다. 강력한 학업 및 무용 교육을 제공하는 이와 같은 최고 수준의 대학 무용 프로그램이 최고 중 최고를 끌어 들이기 때문입니다. 이러한 학교에 지원하려면 성적표, SAT 또는 ACT 점수, 추천 및 에세이와 같은 일반적인 지원 자료뿐만 아니라 종종 하루 종일 소요되며 기술 수업, 솔로 공연, 즉흥 연주 및 인터뷰까지 포함 할 수있는 어려운 오디션 과정도 포함됩니다. NYU의 Tisch School of the Arts에서는 오디션의 약 10 %만이 최종 컷을 만듭니다. Tisch의 무용 학과장 인 Cherylyn Lavagnino는“학교에 들어가기 위해 꽤 정교한 수준이 필요하다고 말할 때 진지하게 생각합니다.





그렇다면 그 탐욕스러운 장소 중 하나에 어떻게 경쟁자가 될 수 있습니까? 준비해야합니다.

조그만 것들



좋은 소식은 수년간의 댄스 수업, 공연 및 여름 프로그램 오디션이 이미 오늘을 준비하는 데 도움이되었다는 것입니다. 그러나 대학 오디션 시간이 다가 오면해야 할 일이 더 많습니다.

학교마다 요구 사항이 다르므로 오디션을보기 전에 조사를해야합니다. 알아야 할 모든 것은 일반적으로 프로그램의 웹 사이트에 있으며, 오디션에 등록하거나 신청하려면 어쨌든 방문해야 할 것입니다. 필요한 모든 자료를 신청하고 제출하면 부서에서 오디션 정보가 포함 된 서신이나 이메일을 보내드립니다. 오디션 정보가있을 때, 참여할 사항과 지참해야 할 사항.



최근 사진이 필요할 수 있습니다. 이는 중요하지만 전문적인 얼굴 사진이 없어도 스트레스를받지 않습니다. 공식적인 것은 필요하지 않을 것입니다. 주어진 지시 사항을 따르십시오. 사진은 좋은 품질이어야하며 (Facebook에서 인쇄 된 것이 아님!) 35 년 된 사진이 아닌 여러분처럼 보여야합니다. 또한 댄스 샷을 제출하라는 요청을 받으면 좋은 샷인지 확인하십시오! 오디션을 진행하거나 평가하는 직원은 종종 댄서를 회상하기 위해 사진을 참조합니다. Lavagnino는 '우리는 많은 메모를 작성하지만 사진은 그 사람을 떠올리게합니다.'라고 말합니다.

당신의 댄스 이력서는 오디션들에게 당신이 오늘 당신의 위치에 어떻게 왔는지 알려주며 여름 직업을 지원할 때 사용했던 것과는 다릅니다. 훈련 한 곳, 과거 공연, 수상 경력, 영향력있는 교사 및 춤을 향상 시켰다고 생각하는 모든 것을 포함하고 가장 최근 정보를 먼저 나열합니다. 그러나 전체 내용은 상대적으로 짧게 (이상적으로는 한 페이지) 그리고 요점으로 유지하십시오. 3 세 이후의 모든 수업, 교사 및 독주회를 포함하는 대신, 가장 인상적이거나 자신의 훈련을 나타내는 것으로 생각되는 것을 강조하고 나머지를 요약하십시오.

무엇을 입을 지 결정할 때 엉성한 앙상블은 나쁜 인상을 줄 수 있음을 기억하십시오. 깔끔하게 유지하고 지침을주의 깊게 읽으십시오. Southern Methodist University의 댄스 코디네이터 인 Heather Guthrie는“우리 학교의 경우 오디션 참가자는 적절한 신발을 가져오고 적절한 복장을 착용하고 얼굴에서 머리카락을 빼내야합니다. '그렇지 않으면 미리받는 편지에 무엇을 입고 지참해야하는지 명확하게 명시되어 있기 때문에주의를 기울이지 않는 것입니다.'

예상치 못한 기대

대부분의 오디션은 기술 수업, 일반적으로 발레로 시작됩니다. Alison Koroly는 대학 오디션을보기 전에 수년간 교육을 받았기 때문에이 섹션에 대해 걱정하지 않았습니다. 그러나 인디애나 대학의 발레과 오디션에서 Alison은 수업이 비디오로 녹화된다는 사실에 놀랐습니다. “카메라를보고 정말 긴장 했어요.”라고 그녀는 말합니다. '저는 그들이 그렇게 할 줄 몰랐어요!'

Butler University의 오디션에서 Alison은 오디션이 현재 무용 전공과 함께 발레 수업을 듣는 것을보고 놀랐습니다. '침입하는 것처럼 느껴질 뻔했습니다.'라고 그녀는 말합니다. 그러나 그녀가 춤을 추기 시작하자 그녀는 은색 안감을 보았습니다.“내가 어울릴 지 봐야했기 때문에 정말 좋았어요.”

오디션을 한 번의 기회로만 생각하는 대신 학교가 자신에게 적합한 지 결정하는 데 하루를 사용하십시오. 예상치 못한 일로 인해 상황이 바뀌었을 때 신경을 진정 시키려면 학교도 오디션을보고 있다는 사실을 기억하세요.

당신이 가진 것을 보여주세요

테크닉 수업 후에는 컷이있을 수 있으며, 남은 사람들은 종종 솔로 연주를 요청받습니다. “SMU 오디션에서 일부 학생들은 전체 청중보다 11 명의 교수진 앞에서 더 긴장합니다.”라고 Guthrie는 말합니다. 그는 최소 2 개월 전에 솔로 연습을 시작할 것을 권장합니다. '모든 압력이 90 초로 줄어들 기 때문에 준비된 느낌이 필요합니다.'

특정 장르가 지정되지 않는 한 자신이 가장 좋아하는 스타일로 춤을 추세 요. 거의 항상 자신의 음악을 가져 오라는 요청을 받게되므로 자신이되어 독창성을 보여줄 수있는 좋은 기회입니다. 하지만 조심하세요 : 특이한 스타일의 솔로를 선택한다면, 오디션은 더 많은 연주 품질과 기술을 봐야합니다. Guthrie는 강렬한 발레 수업을 받았지만 그녀의 솔로를 위해 전통적인 민속 루틴을 선택했던 과거 오디션을 기억합니다. '재미있을 수도 있었지만 움직임이 없었고 기술도 보여주지 않았습니다.'라고 그녀는 말합니다. 그녀가이 부서에 가져올 것을 보여주지 않았기 때문에 우리는 그녀를 받아 들일 수 없었습니다.”

자신 만의 솔로 안무를하고 싶지 않다면 Lavagnino는 신뢰할 수있는 교사 나 코치가 작품을 만들어 줄 것을 권장합니다. '누가 안무를 하던지에 관계없이 누군가-교사, 친구-는 그것을보고 미리 피드백을 제공해야합니다.'라고 그녀는 말합니다. 변주 수업에서 배운 부분이나 수행 한 작업을 사용할 수도 있습니다. 안무가를 고용하는 것은 선택 사항이지만 오디션은 안무가 아니라 당신을 평가합니다.

아직 완료되지 않았습니다.

오디션에는 일반적으로 일련의 규칙으로 구성된 즉흥 연주 섹션이있을 수 있습니다 (예 : 대각선으로 바닥을 건너고, 한 손을 바닥에 대고 뒤로 이동). 주의 깊게 지시를 따르는 것이 중요합니다. 대부분의 고등학생은 이전에 즉흥 연주를 한 적이 없으므로 겁 먹지 마십시오. 자신감이 있다면 개성을 빛나게하고 재미있게 지내면 우위를 차지할 것입니다.

대부분의 오디션은 면접으로 마무리되며, 학과장이 당신의 성격을 더 잘 이해하기 위해 사용합니다. 이 섹션을 확인하려면 다음과 같은 질문에 대비하십시오.이 학교에 가고 싶은 이유는 무엇입니까? 왜 춤에 열정이 있습니까? 그리고 왜 음악원 대신 학술 기관을 선택 했습니까? 조사 좀 해봐! 학교와 오디션에 참석할 교수진에 대해 가능한 모든 것을 배우십시오.

오디션이 끝나면 결정 편지를받을 때까지 약 3 주, 때로는 그 이상이됩니다. 그러니 진정해. 오디션 당일에 최선을 다했다는 사실을 아는 것보다 봉투를 여는 것이 더 흥미 진진한 것은 없습니다.

비디오 오디션

오디션을 위해 학교에 갈 수 없더라도 걱정하지 마십시오. 항상 자신을 직접 보여주는 것이 낫지 만 많은 프로그램에서 비디오 지원을받습니다. (Southern Methodist University는 심지어 YouTube를 통해 학생들을 받아들이고 있습니다!) 대부분의 학교는 실제 오디션과 유사한 비디오를 원하므로 각 제출은 학교의 요구 사항에 맞게 조정되어야합니다. 동영상을 제출하기 전에 각 학교의 정책을 알고 있는지 확인하세요. 예를 들어 NYU의 Tisch School of Arts는 비디오 오디션의 필요성을 피하기 위해 전국에서 지역 오디션을 개최합니다. NYU의 무용 학과장 인 Cherylyn Lavagnino는“해외에 있지 않거나 재정적 인 이유로 올 수없는 경우를 제외하고는 정말 권장하지 않습니다.

SMU의 댄스 코디네이터 인 Heather Guthrie는 동영상에 특정 문제가 있음을 명심하십시오. 그녀의 가장 큰 애완 동물은? '테이프가 계속 실행되는 동안 최종 위치에서 나가는 사람이 얼마나 많은지 믿지 못할 것이며 편집하지도 않을 것입니다.'라고 그녀는 말합니다. “또한 스튜디오에있는 댄서와 카메라뿐이기 때문에 표현력이별로 보이지 않습니다. 3,000 명 규모의 오페라 하우스에서 공연하는 것처럼 여전히 춤을 추어 야합니다.”

Rachel Zar는 댄스 선생님 매거진.