현대 무용 마스터 마크 모리스는 그의 안무에 대해“모든 춤은 음악 때문이다”라고 말했다. 과연 모리스의 발랄 함을 상상할 수있는 사람 메리, 펜 시브, 온더 레이트 George Frideric Handel의 기뻐하는 점수가 아닌 다른 것으로 설정되어 있습니까? 음악은 모든 장르의 안무가에게 필수적입니다. 여기, DS 5 명의 신흥 현대 댄스 메이커에게 음악의 중요성과 피치에 맞는 곡을 찾는 방법에 대해 이야기합니다.
조나단 리델
Riedel Dance Theatre의 설립자 인 Jonathan Riedel은 10 년 동안 José Limón Dance Company에서 리몬과 도리스 험프리를 비롯한 현대 무용 전설의 작품을 공연했습니다. Riedel의 안무는 연극과 유머를 무대로 가져옵니다.
그가 음악에서 찾고있는 것 : “클래식 음악에 내 의미를 전달할 여지가 많기 때문에 나는 의지한다. 내 작품 디바인 코미디 Dante의 지옥 , 그리고 나는 그것을 쇼팽의 야상곡 . 안무는 뒤틀리고 고통스럽고 감정적입니다. 움직임을 제한하는 엄격한 맥박이있는 음악을 원하지 않았습니다.”
그가 음악을 찾는 곳 : “나는 Rhapsody [iTunes와 유사한 온라인 음악 카탈로그 및 다운로드 사이트]를 좋아합니다. 어떤 아티스트를 사용할지 정확히 모르겠지만 원하는 시간이나 사운드를 알고 있기 때문에 Rhapsody에서 장르를 살펴보고 보통 내가 좋아하는 것에 착지합니다. '
Jonathan ’s Fave 음악
- 에머슨 현악 사중주
- 뱀파이어 주말
- 흰색 줄무늬
- 왕자
- 9 인치 못
넬리 반 봄멜
프랑스 태생 인 Nelly van Bommel은 발레 오스틴, 코빈 댄스, 스프링 보드 단스 몬트리올 등 발레 및 현대 무용 회사의 안무가입니다. 그녀는 2004 년에 자신의 회사 인 NØA Dance를 결성했습니다. 그녀의 작업은 인간의 경험에 초점을 맞추며 강렬한 감정에서 기발하고 재미있는 것까지 다양합니다.
음악과 움직임의 관계 : “보통 음표에 안무를하지 않습니다. 움직임은 음악에 들어오고 나갑니다. 나는 오랫동안 침묵 속에서 일한다. 그런 다음 몇 가지 음악을 스튜디오로 가져 와서 움직임을 시도합니다. 일단 음악을 설정하면 음악이 가져다주는 또는 부족한 새로운 음색, 느낌 및 질감에 맞춰 안무를 재 작업합니다. '
그녀가 음악을 찾는 곳 : “저는 제가 듣는 대규모 개인 음악 라이브러리를 가지고 있습니다. 저는 크고 작은 장소에서 클래식, 재즈, 월드, 팝 등 많은 콘서트를 봅니다. 나는 또한 훌륭한 새 음반에 대한 정보를 제공하는 뮤지션과 내 인생을 공유합니다.”
Nelly ’s Fave 음악
- 독일 카운터 테너 Andreas Scholl이 부른 모든 것
- 전통 민속 음악, 특히 프랑스 그룹 Lo Còr de la Plana와 같은 다성 음악
- 모차르트
- 이탈리아 오페라의 Arias, 특히 Verdi, Puccini 및 Rossini의 작품
- 1980 년대 곡
크리스틴 클라인
Kristen Klein의 발레 배경은 그녀의 회사 인 Inclined Dance Project를 위해 제작 한 현대 현대 안무에 영향을 미칩니다. 클라인은 유동적이고 감각적 인 스타일을 가지고 있으며 그녀의 작품은 리듬과 소도구로 연주됩니다.
그녀가 음악에서 찾고있는 것 : “나는 꾸준한 비트가있는 것을 찾습니다. 나는 에너지가 넘치는 춤을 좋아해서 음악이 어울리고 싶어요. 나는 어떤 식 으로든 내게 말하는 음악을 찾을 때까지 안무를 시작하지 않습니다. 음악을 염두에 두지 않고 작업을 시작하기가 어렵습니다. 음악과 춤이 함께해야한다고 생각합니다. 청중에게 더 즐겁습니다.”
그녀가 음악을 찾는 곳 : “저는 Pandora를 사용합니다. 좋아하는 아티스트를 선택하면 Pandora는 비슷하지만 다른 자질을 가진 여러 아티스트를 떠 올립니다.”
Kristen의 Fave 밴드
- 동물 집단
- 라디오 헤드
- 겸손한 마우스
- 라디오 TV
- 비틀즈
리처드 무브
Richard Move는 공동 제작자로 가장 잘 알려져 있습니다. 마사 @ 마더 , 무브가 현대 무용의 선구자 인 마사 그레이엄을 가장 한 장편 댄스 카바레 시리즈. 그는 Mikhail Baryshnikov, Martha Graham Dance Company 및 Paradigm의 안무를 맡았습니다. Move는 비주얼 아티스트 Charles Atlas 및 작가 Hilton Als와 자주 협력합니다. 그리고 그는 종종 자신의 악보를 믹스합니다. 애도 변형 , Martha Graham의 유명한 작품에 대한 그의 견해.
음악과 움직임의 관계 : “저는 Martha Graham이 음악을 사용하는 방식이 마음에 듭니다. 때로는 그녀가 옳을 것입니다. 음악이 올라가고 댄서가 올라갑니다. 그러나 그녀의 발레에서 거의 영화 같은 순간이있을 것입니다. 그녀는 음악을 사용하여 특정 소리에 대한 몸짓이 아니라 그냥 지나가는 분위기를 설정했습니다. '
자신 만의 음악 만들기 : '에 대한 애도 변형 , 나는 오래된 레코드 재생의 잊혀지지 않는 감각을 얻고 싶었 기 때문에 모차르트의 아주 짧은 부분을 펴서 디지털 방식으로 느리게하여 몇 마디를 4 분으로 만들었습니다. 유령 같은 특성과 슬픔이 있습니다.”
Richard ’s Fave 음악
- 비요크
- 안토니와 존슨
- 레이디 가가
- 블론디
- 사무엘 바버
사마르 하다드 킹
팔레스타인-요르단 계 미국인 Samar Haddad King은 앨라배마에서 자랐으며 전 그레이엄 무용가 Kazuko Kabayashi와 William Forsythe의 Ballett Frankfurt의 전 리드 댄서 인 Helen Pickett과 함께 현대 무용을 공부했습니다. 2005 년, 그녀는 자신의 회사 Yaa Samar를 설립했습니다! 댄스 극장. 그녀는 Hubbard Street Dance Center의 2010 National Choreographic Competition에서 세 명의 우승자 중 한 명이었습니다.
그녀가 음악에서 찾고있는 것 : “저는 음악적 배경에서 왔습니다. 저는 피아노를 공부했고 어렸을 때 합창단에 있었고 음악을 읽을 수있었습니다. 그래서 안무 할 음악을 찾을 때 악보에 손을 댈 수 있다면 그렇게합니다. 다중 리듬, 다양한 악기 또는 다양한 미터가있는 다중 리듬 음악에는 지배적 인 비트, 음표 또는 멜로디가 있습니다. 한 레이어에 집중하고 나머지는 무시하는 함정에 빠질 수 있음을 알게되었습니다. 때로는 점수를 보면 그에서 벗어나게됩니다.”
그녀가 음악을 찾는 곳 : '특정 소리를 찾고 있다면‘클래식 전자 현악기’처럼 Google을 검색하겠습니다.”
Samar ’s Fave 음악
- Boikutt
- Berberock
- 밥 딜런
- 조이 키팅
- K’naan