댄스 커뮤니티는 자체 지원으로 유명합니다. 텔레비전 앵커 Lara Spencer가 공부를 위해 그를 조롱 한 후 우리가 Prince George 뒤에서 모인 길을 가십시오. BAH -lay '또는 경쟁 댄서들이 동료 댄서와 Marjorie Stoneman Douglas High School 총격 사건 피해자 인 Jaime Guttenberg의 사망을 기리기 위해 팀 재킷에 주황색 리본을 착용 한 방법.
그러나 여성이나 남성으로 자신을 드러내지 않는 성 비 순응 무용수들에게는 그러한 수준의 지원이 항상 쉬운 것은 아닙니다. '젠더 바이너리는 댄스와 댄스 산업에 깊은 뿌리를두고 있습니다.'뉴욕 브로드 웨이 댄스 센터의 공연자, 안무가, 교수진 Hayden J. Frederick은 말합니다. 그리고 그것은 성 비 순응적인 댄스 아티스트들에게 도전을줍니다.
Hayden J. Frederick (Bruce-Michael Grossman, 의례 Frederick)
뉴욕에서 Joffrey Ballet School의 재즈 및 컨템포러리 연습생 프로그램의 예술 감독 인 Angelica Stiskin은 '특히 발레의 경우에는 성별 레이블과 역할에 대한 오랜 역사와 과정과 공연에서의 본질적인 존재가 있습니다.'라고 말합니다. 고전 발레에서 볼 수있는 포인트 워크와 파트너링 유형은성에 대한 구식 개념을 강화합니다. 그리고 많은 사전 전문 발레 환경에서 발레 연수생은 출생시 배정 된 성별에 따라 수업으로 구분됩니다. 즉, 그들이 개발하는 기술과 나중에 맡게 될 역할은 성별에 대한 기관의 인식에 따라 결정됩니다. 자신의 것보다.
성별 표시는 종종 댄스웨어에도 적용됩니다. ``저는 매일 발레와 현대 수업을 듣고 매우 엄격하고 성별이 지정된 복장 규정을 준수해야합니다 .``라고 태어날 때 여성으로 배정되어 대명사를 사용하는 The Ailey School의 장학금 프로그램 학생 인 MJ Markovitz는 말합니다. '분홍색 타이츠를 입고 거울을 보자 마자 매우 단절된 느낌이 든다. 다른 사람이 내 반성을 통해 나를 뒤돌아 보는 것처럼 내 몸이 내 몸이 아닌 것 같다. 그것은 내가 내 몸을 좋아하지 않기 때문이 아니라 내 몸과 나 자신을 사랑합니다. 분홍색 스타킹을 입는 것은 본질적으로 내가 아닌 사람으로 보이도록 강요하기 때문입니다. '
상업 댄스 세계는 일반적으로 발레 나 아카데믹 댄스 장면보다 더 진보적 인 것으로 보이지만 젠더 고정 관념은 여전히 발생합니다. '제 수업에서 교사들은 그룹을 성별로 구분하는 경향이 있습니다 (1 그룹의 남학생, 그룹 2의 여학생). 그리고 성별에 따라 안무 선택을 제공합니다. '의도는 무해 할 수 있지만, 이진법이 아닌 사람들의 존재를 제거합니다.' 그리고 때때로 댄스 리더의 의도는 아니 해가없는. 펜실베이니아 주 필라델피아에서 활동하는 K. Kahikinaokala Ching은 감독이 Ching이 선호하는대로 대명사 사용을 거부 한 리허설을 회상합니다. '그건 당신의 대명사일지도 몰라요.'칭은 감독이 말했다. '하지만 그들은 확실히 내 것이 아니다.'
MJ Markovitz (Marisa Melito, 의례 Markovitz)
피난처로서의 춤
장애물에도 불구하고, 성별을 따르지 않는 댄서들에게 댄스 공부는 자유로가는 길이기도합니다. '어렸을 때 제 댄스 스튜디오 가족은 매우 개방적이고 서로에게 매우 정직했습니다.'시즌 12에 출연 한 Megz Alfonso는 'So You Think You Can Dance'시즌 12에 출연하여 대명사를 사용합니다. 어렸을 때 그들은 성별을 탐색하는 것이 '나에게 큰 문제가 아니었다'고 말합니다.
마르코 비츠는 '매우 여성적이고 남성적인면으로 가득 찬 춤의 영역'인 경쟁 댄스 세계에서 자랐다. '스팽글, 반짝이, 무대 위의 인물들과 같은 여성적인 미인 대회의 요소가있었습니다.' 당시에 그들이 성별을 따르지 않는다고 생각하기 시작하지는 않았지만, Markovitz는 '성 이분법이 실제로 내가 춤을 사랑하게 된 이유의 일부라고 느꼈습니다. 그것은 공연, 거의'드래그 '였습니다.'
많은 전문 댄스 기관이 댄서의 성별 표현에 민감 함을 보여 주며 공간과 가시성을 제공하기 위해 노력합니다. José Limón Dance Foundation의 교육 프로그램 책임자 인 Lena Lauer는이 재단은 하나의 성 정체성을 따르지 않는 사람들을 포함하여 모든 댄서에게 안전한 환경이라고 말합니다. '재단의 캐스팅 과정은 항상 성별에 따라 다릅니다.'라고 그녀는 말합니다. 그리고 Limón 사무실과 스튜디오에는 성별이 아닌 시설이 있습니다.
성별 부적합에 맞춘 전문 공간댄서들도 더 많이 나타나기 시작했습니다. NYC로 이사 한 직후 Markovitz는 Katy Pyle이 설립 한 퀴어 아티스트의 발레 공연 및 제작에 전념하는 댄스 회사 인 Ballez에 대해 알게되었습니다. '회사에서 첫 수업을들은 후나는 통근하는 집 전체를 울었다. '라고 Markovitz는 말합니다. '나는 무용, 특히 클래식 무용이 그렇게 기분이 좋다는 것을 몰랐습니다.'
Megz Alfonso (예의 Alfonso)
춤을 통해 목소리 찾기
'손톱, 머리, 엉덩이, 발 뒤꿈치', 'F * g'뮤직 비디오에서 토드 릭 홀 뒤에서 춤을 추는 톰 화이트는 과거의 성별 문제로 자신의 작품을 알릴 수있다. '나는 개인적인 경험, 트라우마, 욕망으로부터 창조합니다. 그리고 젠더는 저를 위해 모든 것을 감싸고 있습니다. '제가 좋아하는 일 중 하나는 댄스를 통해 성별에 대한 기대를 없애는 것입니다.'
그는 자신의 성 정체성을 이해하기 위해 고군분투하는 젊은 무용가에게 자신의 감정에 언어를 적용하도록 권장합니다. '불편 함, 고통, 자신감, 탄력성에 대해 말하십시오.'라고 그는 말합니다. '무용이든, 개인적인 글이든, 대중 연설이든, 자신을 표현하세요.'