2016 MTV VMA에서 리한나의 장대 한 무대 댄스 파티를 기억하십니까? '루드 보이', '내 이름은 무엇인가', '워크'의 매시업을 통해 그녀는 깃털이있는 브라 탑, 헐렁한 바지, 머리를 감싸는 오버 사이즈 티셔츠를 입고 자연스럽게 흘러 갔다. 그리고 수십 명의 백업 댄서? 그들은 실제로 백업이 아니 었습니다. Rihanna는 분명히 그룹의 일부였으며 그룹은 함께 그루밍을하는 놀라운 시간을 보냈습니다. 사운드, 안무, 의상 및 동지애는 순수한 댄스홀이었습니다.
'댄스홀은 자메이카에서 만들어진 장르입니다.'리한나와 다른 국제 팝 아티스트를 위해 안무와 춤을 맡은 L.A. 밀레니엄 댄스 컴플렉스 (MDC)의 댄스홀 강사 인 재 블레이즈 (Jae Blaze)는 말합니다. 댄스 요소는 원래 자유형 형식으로 간주되었지만 해안에서 해안까지 최고의 스튜디오에서 수업이 시작됩니다. 스트리트 댄스 가계도의이 가지에 대해 알아야 할 사항이 있습니다.
Dancehall은 무엇입니까?
Dancehall은 아프리카 디아스포라에서 성장한 다양한 형태의 자유형 중 하나입니다. 블레이즈는``아프리카의 뿌리에 큰 영향을 받았으며 자메이카 무용수들은 안무 스타일이되기 위해 예술 형식을 발전시켰다 ''고 말했다.
뉴욕 Exile Professional Gym의 댄스홀 강사 인 Yaminah Legohn, Art of Legohn의 창립자 / 예술 감독이자 아프리카 디아스포라 댄스 회사 인 Afro Karibé의 소유자는 '댄스홀'이라는 이름이 사람들이있는 자메이카의 댄스홀에서 유래했다고 덧붙입니다. 춤을 추기 위해 함께 모였습니다. 스타일은 1970 년대와 80 년대에 인기를 얻었지만 그 이전에 댄스홀이 존재했습니다. '문화로 가득 찬 스타일'이라고 그녀는 말한다. '무용뿐만 아니라 음악, 패션, 공동체 의식도 포함됩니다. 그것은 라이프 스타일입니다. '
Exile Professional Gym에서 가르치는 Yaminah Legohn (사진 : Dominique Taylor, 예의 Legohn)
댄스홀 음악은 레게와 스카에서 파생되었으며 북미 주류 청취자들에게 더 친숙 할 것입니다. 하지만 그렇다고 댄스홀이 새로운 것은 아닙니다. ``Dancehall은 Rihanna, Sean Paul 및 Beyoncé와 같은 아티스트가 스타일의 요소를 사용하기 오래 전부터있었습니다. 'Patra, Lady Saw, Shaggy, Shabba 및 Super Cat과 같은 예술가들은 몇 가지 예를 들어 북미로의 댄스홀 운동을 주도했습니다.' 1980 년대부터 2000 년대 초까지 국제적인 인기의 첫 물결 이후, 미국의 주요 팝 아티스트들은 댄스홀의 소리와 문화를 알아 차리고 자메이카 공연자들과 협력하거나 차용하기 시작했습니다.
댄스홀 수업에서 기대할 수있는 것
다른 성문화 된 댄스 스타일과 마찬가지로 댄스홀에는 특정 단계가 있으며 댄서가 함께 단계를 수행 할 때 사회적 요소가 나타납니다. 자신 만의 안무 조합을 생각해 내면 프리 스타일이됩니다. 레곤은 '댄스홀을 위해 만들어진 댄스 (즉, 특정 단계)가 많다'며 '그 스타일을 제대로 실행하려면 그 의미와 의미를 알아야한다. 학생들은 단계를 배우고 싶어합니다. 그들은 자메이카 파투 아 [아프리카 영향을받은 영어 기반 언어, 주로 자메이카에서 사용됨]를 말할 때 디제이들이 말하는 것을 배우고 싶어합니다. 그리고 그들은 댄스홀 댄서들이 왜 그렇게 과장된 지 알고 싶어합니다! '
MDC에서 그녀의 수업에서 Blaze는 '기초 그루브'를 가르치며 움직임의 에너지가 몸을 통해 어떻게 흘러야하는지 설명합니다. 그녀는 스타일이 동시에 고립되고 유동적이며 스타카토라고 말합니다. 'Dancehall은 이전 훈련으로 인해 많은 댄서에게 도전하는 가슴, 등 및 코어 사용을 요구합니다. 예를 들어, 발레에서 당신은 똑바로 세우는 법을 배웠기 때문에 댄스홀이지면에 있고 약간 구부러진 움직임은 완전히 모순입니다. ' 그녀는 모든 힙합 교사와 마찬가지로 모든 댄스홀 교사가 다를 것이라고 덧붙입니다. 'Dancehall은 절대적인 자유에 관한 것이며 엄청난 개성을 제공합니다. 자신감을 가지고 공연하고 인생의 시간을 보내는 것처럼 보이도록 가르쳐줍니다. '
댄스홀 혁명
Blaze는 댄스홀이 마침내 전 세계적으로 인정을 받았다는 사실에 기뻐하지만 스타일이 어디에서 왔는지 기억하고 원래의 혁신가를 계속 지원하는 것이 중요하다고 믿습니다. ``댄스홀이 스튜디오로 옮겨진 것이 기쁩니다. ``수년 동안 스타일은 북미에서 존경을 얻기 위해 고군분투했지만 이제는 전 세계적으로 수용되고 있습니다. 우리는 댄스홀이 계속 번창하기 위해 자메이카의 공예품을 존중하고 제작자를 인정하며 아티스트를 지원해야합니다. '
올림픽 트랙 스타 우사 인 볼트는 레이스에서 우승 한 후 하늘을 향하고 한쪽으로 등을 기대는 시그니처 포즈를 취합니다. 'To Di Werl [월드]'라고 불리는 댄스홀 무브! (재 블레이즈 제공)