발레 대회를 최대한 활용하는 방법



Washington Ballet에서 COMPLEXIONS, 스텝 업 , Adrienne Canterna는 정상까지 춤추는 방법을 정확히 알고있었습니다. 그녀의 비밀? 대회. 5 세부터 Adrienne은 가능한 한 많이 참가했으며, 15 세에 미시시피 주 잭슨에서 열린 1998 년 미국 국제 발레 콩쿠르 주니어 부문에서 금메달을 획득했습니다. '정말로 제 삶과 경력이 바뀌 었습니다.'라고 그녀는 말합니다.



메달이 있든 없든, 대회는 당신을 더 나은 연기자와 예술가로 만들 수 있습니다. 압력에 대처하는 방법과 기술적 인 단계를 통해 개성을 보여주는 방법을 알려줍니다. 그리고 동료들이 최선을 다해 춤을 추는 것을 볼 수 있습니다 (더 열심히 일하게 할 것입니다).

어디서부터 시작해야할지 모르겠습니까? 걱정 마. 우리는 당신을 덮었습니다!






당신이 취하는 모든 텐두
뉴스 플래시 : 모를 수도 있지만 이미 경쟁을 준비하고 있습니다! 모든 플라이, 모든 피 루엣, 모든 공연은 경쟁과 전문 경력을위한 준비를합니다. Adrienne의 말 : '모든 단일 발레 수업은 준비입니다.'

경쟁 수준에 도달하려면 자신에게 강인해야합니다. ABT 견습생 Christine Shevchenko는 펜실베니아의 The Rock School에서 수업을 마치고 매일 리허설을했습니다. 그녀의 가장 큰 도전은? “그랜드 파 클래식!” 그녀는 말한다. “포기하는 사람이 아니니까 정말 열심히해야 했어요.” 이 작품은 2005 년 모스크바 국제 발레 콩쿠르에서 금메달을 받았고 2006 년 Jackson 's USA IBC에서 동메달을 받았습니다.



경쟁을한다고해서 구인이 보장되는 것은 아니지만 성과의 질을 높이고 볼 수있는 기회를 제공합니다. ABT II의 Isaac Hernandez가 발견했듯이 회사 이사, 학교 관리자, 안무가 등 청중에 누가 있을지 모릅니다. 그는 12 개 이상의 대회에 참가하여 모스크바 국제 발레 콩쿠르에서 동메달을, 쿠바 국제 콩쿠르와 청소년 미국 ​​그랑프리 주니어 부문에서 1 위, 2006 년 Jackson에서 금메달을 획득했습니다.“대회는 아트 갤러리와 같습니다. 당신의 작업을 폭로하기 위해서입니다.”라고 Isaac은 말합니다. '경쟁이 클수록 노출도 커집니다.'


준비 단계
경쟁 길은 울퉁불퉁하므로 훌륭한 교사가 당신을 인도해야합니다. 각 댄서-코치 관계는 고유하지만 이러한 단계는 올바른 발판을 마련하는 데 도움이됩니다.

체력을 높이십시오. 뉴욕 로체스터에있는 Draper Dance Center의 책임자이자 YAGP의 Outstanding Teacher Award를 수상한 Jamey Leverett는 많은 학생들을 정상으로지도했습니다. '나는 댄서가 각 리허설마다 2 ~ 3 번의 변주곡을 통과 할 수 있는지 확인합니다.'라고 그녀는 말합니다. '그래서 그들이 대회에서 공연 할 때는 산들 바람입니다.'

자신의 역할에 대해 자세히 알아보십시오. Orlando Ballet School의 이사 인 Peter Stark는“학생들에게 자신의 변형을 조사하고 자신의 캐릭터에 대해 몰랐던 사실을 찾아 보라고 요청합니다. 여분의 생각은 단계에 더 많은 의미를 부여합니다. 텍사스 발레 극장 예술 감독 인 벤 스티븐슨은 '그녀의 캐릭터에 대해 흥미로운 독서를 보여주는'사람을 찾습니다.

개성, 개성, 개성! Christine과 Isaac과 함께 작업 한 The Rock School의 조감독 인 Christopher Fleming은 현대적인 변주에서 다른 스타일을 보여줍니다. 아이작의 뛰어난 유머 감각을 알고 그는 쿠바 국제 콩쿠르의 'I Love Lucy'주제로 한 곡을 안무했습니다. 플레밍은 '그가 네 가지 진지한 변주를 한 후에 청중 (및 심사 위원)이 좋아했습니다.'라고 말합니다. '유머는 그를 사랑했습니다.'


샷 선택
두 개의 발레 대회가 똑같지 않으므로 나이와 레벨에 가장 적합한 것을 찾아야합니다. 다음은 샘플링입니다.

Youth America Grand Prix는 연령대가 9-19 세이기 때문에 초급 및 고급 학생에게 훌륭한 기회를 제공합니다. YAGP를 사용하면 지역, 준결승 및 국제 결승전을 진행할 수 있습니다. 3 라운드에 진출 할 경우를 대비하여 결승전을 위해 최소 3 가지 변형을 준비해야합니다. 결승전 무용수들은 세계 최고의 학교에 장학금을 놓고 ABT II와 같은 회사와 계약을 맺기 때문에 노출 요인이 엄청납니다.

New York International Ballet Competition은 17-24 세의 프리프로 또는 프로 댄서를 선보이고 댄서는 비디오 오디션을 통해 커플로 지원합니다. 2 년에 한 번씩 48 명의 무용수 (24 커플) 만 뽑 히니 만드는 것만으로도 성취! 커플은 변형을 가지기보다는 2 주 동안 3 파드 듀를 배우며 세 번째 주에 공연합니다. Ilona Copen 감독은“우리의 경쟁은 경쟁을위한 것이 아닙니다. '우리는 이것이 학습과 멘토링 과정이라고 굳게 믿습니다.' 도전은 극단적이지만 다음 단계에 도달하기 위해 필요한 압박 일 수 있습니다.

USA International Ballet Competition은 4 년마다 Jackson, MS에서 개최되며 다음 대회는 2010 년 6 월에 열립니다. YAGP와 달리이 대회는 주니어 (15-18 세)와 시니어 (19-26 세)의 두 부문으로 만 구성됩니다. 지역 수준이 없습니다. 전 세계의 댄서들은 비디오 애플리케이션을 통해 선발되며 솔리스트 또는 파트너와 경쟁 할 수있는 최대 6 개의 클래식 및 현대 변형을 준비해야합니다. 미국 IBC 전무 이사 인 Sue Lobrano는 지원하기 전에 몇 가지 조사를 권장합니다. 'Jackson에 오면 세계 최고의 댄서들과 경쟁하게됩니다.'라고 그녀는 말합니다.


빅 데이
수개월 간의 훈련 끝에 드디어 대회 일이 도래했습니다! 게임에서 최고의 위치를 ​​유지하려면 다음 팁을 염두에 두십시오.

  1. 잘 먹고 잘자. 당연해 보일지 모르지만 많은 무용가들은 여행 중에 스스로를 돌보지 않습니다. 지금은 호텔 정크 푸드를 먹고 늦게까지 머물 시간이 아닙니다! 과일, 견과류, 파워 바 등 건강에 좋은 에너지 식품을 충분히 가져와 수분을 유지하십시오.
  2. 하루를 계획하십시오. 코치와 경쟁에 정통한 댄서는 미리 일정을 파악할 것을 제안합니다. '경쟁 일은 몇 시간 동안 계속되고 많은 아이들은 지속적으로 워밍업을합니다.'라고 Stark는 말합니다. '나는 학생들을 위해 하루를 계획하고 그들의 숫자에 따라 언제 워밍업을 시작할지 알려줍니다.'
  3. 당신에게 집중하세요. 일부 댄서는 다른 사람을 보면서 경쟁을 강화하지만 일부는 (당신이 누군지 알고 있습니다) 겁에 질립니다. 자신에게 가장 적합한 것이 무엇인지 파악하고 계획을 고수하십시오.
  4. 올바른 이유로 수행하십시오. Isaac, Christine 및 Adrienne은 그들의 성공을 메달을 획득하는 것이 아니라 경쟁을위한 건설적인 이유에 집중했기 때문이라고 생각합니다. '승리에만 집중하는 사람들은 재미가 없습니다.'라고 Adrienne은 말합니다. Christine은 다른 사람들이 '경험을 위해 경쟁하도록 권장합니다. 압력과 신경에 대처하는 방법을 가르쳐줍니다.' 아이 작은 자신이 최고라는 것을 증명하러가는 무용가들이“과시하러 오지만 같은 무용수로 나온다. 남들에게 배워서 더 좋은 댄서가 되려고 노력 해요.”