Pullback, Shuffle 및 Maxie Ford는 아마 항상 들어 본 탭 용어입니다. 하지만 셰드, 사이퍼, 거래는 어떻습니까? 탭잼과 관련된 모든 단어입니다. 전에 잼을 한 적이 없다고 생각할 수도 있지만 탭 수업이 끝날 때 즉흥 연주 서클에 참여한 적이 있다면 그게 중요합니다! 탭 잼은 극장의 티켓 행사부터 스튜디오에서 탭 댄서들의 비공식 모임에 이르기까지 모든 것이 될 수 있습니다. 혼자서 춤을 추거나 다른 무용수 나 음악가와 바닥을 공유 할 수 있습니다. 댄스 스피릿 두 명의 마스터 탭 아티스트에게 모든 탭 댄서가 잼에 참석하기 전에 알아야 할 사항을 공유해달라고 요청했습니다.
역사를 활용하다
재밍은 탭 문화의 필수적인 부분이 아니라 예술 형식이 탄생 한 방식입니다. RumbaTap의 제작자 인 NYC 기반 탭 댄서이자 뮤지션인 Max Pollak은``자발적인 음악 제작과 예술적 표현에 참여하는 것은 재즈 음악과 탭 댄싱 전통의 중요한 부분입니다. 1920 년대부터 1940 년대까지 뉴욕 할렘의 당구장 뒷방은 '후 퍼스 클럽'으로 알려졌습니다. Bill 'Bojangles'Robinson, Charles 'Honi'Coles, John Bubbles와 같은 흑인 탭 댄서들이 모여 즉흥 연주하고, 그들의 기술을 연마하고, 서로의 발걸음에서 영감을 얻었습니다.
맨해튼은 1990 년대에 탭잼이 계속되는 곳이기도했습니다. Jimmy Slyde는 젊은 탭 댄서들이 정기적으로 연습과 멘토링을 위해 온 재즈 클럽 La Cave에서 주간 잼을 주재했으며 James 'Buster'Brown은 Swing 46에서 세션을 주최했습니다. '그 잼이 없었다면 탭은 오늘날과 다를 것입니다. 폴락은 말한다. ‘탭댄스가 살아 있고 걷어차 고 있다는 사실에 사람들이 깨어났습니다.’
오늘날 탭 잼은 전 세계 탭 페스티벌의 필수품이며, 때로는 창의적인 교류와 커뮤니티 구축을 열망하는 댄서들이 재즈 클럽과 댄스 스튜디오에서 조직합니다. 잼 세션, 사이퍼 또는 즉흥 서클이라고 부르는 것을들을 수도 있으며 일부 탭 댄서는 잼을 단순히 흘리기라고합니다.
Max Pollack (사진 : Lois Greenfield, 예의 Pollack)
모든 올바른 메모
탭 잼에는 음악이 포함될 수도 있고 포함되지 않을 수도 있지만 라이브 뮤지션이있는 경우 그들과 협력하는 것은 배우는 환상적인 방법입니다. 어떤 경우에는 밴드가 잼의 일부로 고용됩니다. 다른 상황에서는 밴드가 카페 나 재즈 클럽에서 자신의 잼 세션을 가질 수 있으며 정중하게 요청하면 탭 댄서가 참여할 수 있습니다. 두 시나리오 모두 잼을 담당하고있는 사람을 찾아서 자신을 소개합니다.
다음으로 춤추고 싶은 노래를 결정해야합니다. 'Autumn Leaves', 'Sweet Georgia Brown'또는 'On Green Dolphin Street'와 같은 표준 재즈 곡에 익숙해지기를 원할 것입니다. 폴락은 '뒷주머니에 멜로디를 아는 곡을 2 ~ 3 개 넣으세요. ‘피아노 연주자에게 부를 수없는 곡은 부르지 마세요.’ 춤을 출 차례가되면 곡에 맞는 템포를 결정해야합니다. 폴락은 '무대에 오르기 전에 몸에 잠그십시오. '머리에서 처음 여덟 마디를 부르고 손가락을 찰칵.'
밴드 멤버들에게 자신을 소개 한 후 (그들이 고맙게 여기는 일반적인 예의) 노래를 제안하십시오. 그들이 당신의 노래 선택에 익숙하지 않거나 이미 그것을 연주했다면, 당신은 밴드에게 펑크 나 보사 노바와 같은 특정한 느낌을 가진 무언가를 연주하도록 요청할 수 있습니다. 곡에 동의하면 곡을 세어 연주를 시작해야합니다. '몸에서 노래의 맥박을 느껴보세요. '계속 머릿속에서 노래를 부르세요. 카운트 오프 할 준비가 될 때까지 손가락을 펄럭이거나 튕겨보세요. ' 뮤지션에게 신호를 보내는 가장 일반적인 방법은 '아 1, 아 2, 아 1, 2, 3, 4'를 세는 것입니다.
댄서와 달리 뮤지션은 바에서 음악을 계산하기 때문입니다 (일반적으로 4 개). 음악가에게 '5-6-7-8'이라고 말하지 마십시오!
Bril Barrett (사진 : William Frederking, 예의 Barrett)
M.A.D.D. 설립자 Bril Barrett 리듬, 호스트는 시카고에서 한 달에 두 번 잼을 탭합니다. 그는 첫 번째 탭 잼에 대한 최고의 팁을 공유했습니다.
시간을 유지하십시오. 탭 댄서는 동시에 음악가이자 무버이기 때문에 비트를 느끼는 것이 중요합니다. '한 사람'이 어디에 있는지 알아라. '언제 시작하고 언제 멈춰야하는지 알아야합니다.' 손가락을 튕기거나 무릎을 튕기는 것은 시간을 유지하는 데 도움이 될 수 있습니다.
음악을 존중하십시오. 당신의 목표는 당신이 춤추는 노래의 일부가되는 것이지 그것을 압도하는 것이 아니라는 것을 기억하십시오. Barrett은 '눈에 띄는 악기를 찾아 에뮬레이션합니다. ‘아니면 음악에서 반복되는 구절을 듣고 따라 해보세요.’
단순하게 유지하십시오. 재밍은 모든 최고의 동작을 과시하는 것을 의미하지 않습니다. 음악이나 다른 댄서들에게 진정으로 반응하는 것이 잼을 흥미롭게 만듭니다. '빠르지 않아도됩니다. 화려할 필요는 없습니다. 이해하기 만하면됩니다. 'Barrett이 말합니다.
두려워하지 마십시오. 즉흥 연주가 일부 무용수에게는 신경이 쓰일 수 있지만 잼 세션에 대해 걱정할 이유가 없습니다. 실수는 장려된다고 말하는 Barrett은 Jimmy Slyde 박사의이 인용문을 좋아합니다. '당신이 떨어지지 않는다면, 당신은 성장하지 않습니다.'
자신의 것으로 만드십시오. Hoofers Club의 기본 규칙은 '누구의 발걸음도 정확하게 복사하지 말아야합니다!'였습니다. Barrett은 '다른 댄서들로부터 아이디어를 얻고 발걸음을 훔치는 것은 문화의 일부입니다. '사실 추천합니다. 그러나 당신은 항상 당신에게 진실되게하도록 격려받습니다. '