뮤직 비디오에서 브로드 웨이까지 펠라! , 서 아프리카 춤의 영향은 그 어느 때보 다 눈에 띄는 것 같습니다. 댄서이자 안무가 인 Jeffrey Page는 시즌 5의 'So You Think You Think You Can Dance'에서 첫 번째 서 아프리카 루틴을 만들었으며 현재는 펠라! 브로드 웨이에서. Beyoncé, Cirque du Soleil 및 Alvin Ailey American Dance Theatre와 함께 일한 인디애나 폴리스 원주민 인 Page는 세네갈, 기니 및 감비아에서 전통 무용과 음악을 연구하기 위해 서 아프리카를 여러 차례 방문했습니다. DS 그에게 댄스 스타일과 인기가 높아지는 이유에 대해 설명해달라고 요청했습니다.
댄스 스피릿 : 서 아프리카 춤은 어떤 모습인가요?
제프리 페이지 : 서 아프리카 지역의 각 춤은 매우 다른 특성을 가지고 있습니다. 일부는 가볍고 통풍이 잘되며, 몸과 팔을 들어 올린 상태에서 일부는 회전과 점프를 수반하고, 우아하고 부드러운 둥글게 다른 일부는 접지되어 있으며, 등에 무언가를 짊어진 것처럼 상체가 구부러져 있습니다.
DS : 서 아프리카 무용 운동이 서양 무용 스타일과 문화에 어떻게 통합됩니까?
JP : 서양인으로서 우리는 재즈, 가스펠, 블루스, 힙합, 로큰롤 등에서 아프리카의 영향을 느낍니다. 린디 홉과 찰스턴의 뿌리는 아프리카 인입니다. 그들은 아래로 펑키하고 무릎과 다리는 전통적으로 기니 댄스 스타일에서 볼 수있는 하이킥과 화려한 풋워크로 강조됩니다. 쿠바 살사조차도 나이지리아에 뿌리를두고 있으며 고대 운동과 동일한 발놀림과 패턴을 가지고 있습니다. 또는 비욘세가 맥동하는 리듬으로 몸을 움직이는 방식을 지켜보십시오. 그녀의 움직임은 서 아프리카 춤과 직접적으로 연결되어 있습니다. 그녀의 머리 굴림과 머리 채찍질은 서 아프리카 미학에서 많이 볼 수 있습니다. 그녀의 'Déjà Vu'영상 안무에서 저는 세네갈에서 한 동작을 사용했습니다. 세네갈에서 엉덩이가 좌우로 움직이고 무릎이 좌우로 움직입니다. Beyoncé는 정말 펑키하게 보입니다.
DS : 서 아프리카 댄스와 다른 아프리카 지역 댄스 스타일을 구분하는 것은 무엇입니까?
JP : 북부 지역 중 일부는 무슬림의 감성과 영향력을 가지고 있습니다. 즉, 여성은 종종 더 가려지고 댄서는 스카프로 작업 할 수 있으며 동작은 우아한 우아함을 가지고 있습니다. 남부 지역은 완전히 다릅니다. 여성은 대머리 일 수 있으며 일반적으로 가능한 한 많은 피부를 보여 주며 종종 얼굴 페인트를 사용합니다. 예술은 각 지역의 삶을 반영하고 아프리카는 거대한 대륙입니다. 우리는이 모든 것을 하나로 묶을 수 없습니다!
DS : 신체에 많은 움직임이 발생하는 곳이 있습니까?
JP : 모든 것은 몸통 중심에 있으며 몸의 중간에서 시작됩니다. 몸통은 일반적으로 '첫 번째 자세'와 비슷하게 무릎 위로 맴 돕니 다. 나는 종종 현대 발레 댄서들이 수직 정렬을 유지하기 위해 싸우는 것을 봅니다. 하지만 가슴과 전리품이 튀어 나와있는 것을 느껴야합니다. 기본적으로 서 아프리카 댄스에서 배운 모든 것은 발레에서 잘못되었습니다!
DS : 댄서들이 서 아프리카 댄스를 배울 때 흔히 범하는 실수는 무엇입니까?
JP : 춤의 질감은 기세를 중심으로 회전합니다. 움직임은 한 움직임에서 다음 움직임으로 되돌아 가며 멈추지 않습니다. 다른 댄스 스타일에는 포즈와 전환이 있으므로 서 아프리카를 할 때 클래식 댄서가 만나는 가장 어려운 조정은 지속적인 움직임의 흐름을 찾는 것입니다.
DS : 드럼 연주는 움직임과 리듬에 어떤 영향을 미칩니 까?
JP : 리드 드러머는 템포를 설정하고 자신의 리듬과 악센트로 모든 동작을 표시합니다. 간단히 말해서 드러머는 '휴식'또는 음악 패턴의 변화를 연주하여 댄서에게 멈추거나, 바꾸거나, 계속 나아가도록 지시합니다. 그러나 실제로 댄서와 드러머는 서로를 먹습니다. 나는 내 몸으로 음악을 만들고, 드럼은 내 춤을 재현하며, 우리는 격렬한 비언어적 대화를합니다.
DS : 왜 서 아프리카 댄스가 미국에서 인기를 얻고 있다고 생각하십니까?
JP : 서 아프리카 춤이 지금이 순간을 보내고 있다는 것은 우리의 인식 일 뿐이라고 생각합니다. 1970 년대와 80 년대에도 강한 영향을 미쳤 기 때문입니다. TV와 인터넷은 아프리카 댄스를 더 많은 청중에게 더 잘 보이게 만들었습니다. 미국인들은 서 아프리카 예술 형식의 아름다움과 관련성을 이해하기 시작했습니다. 본질적으로 그것은 이미 우리 문화 안에 있습니다. 아프리카는 음악에서 도시 의류, 운동에 이르기까지 우리의 모든 정체성에 얽혀 있습니다.
DS : 왜 서 아프리카 댄스가“SYTYCD”라인업에 포함되어 있다고 생각하십니까?
JP : 무용수들의 마음과 새로운 것을 시도하려는 의지를 테스트합니다. 오늘날 무용수들은 기술이 불편하거나 도전적이라 할지라도 다양한 장르를 가지고 있어야합니다. 테크닉을 넘어서 새로운 댄스 스타일을 배우면 우리의 마음이 열리게되고 우리 주변의 모든 사람과 문화에 공감하게됩니다.
DS :“SYTYCD”안무에 어떻게 접근 했나요?
JP : 아프리카 훈련없이 댄서들에게 5 분짜리 안무를하는 것은 마치 길거리 아이들을 가르치는 것과 같습니다 백조의 호수 그리고 그들이 그 주에 그것을 수행하기를 기대합니다. 시즌 5에서 안무 계획을 가지고 들어 왔는데, 5 시간 리허설에 들어갔을 때 모든 것을 버리고 다시 시작해야했습니다. 너무 힘들 었어요!
DS : 브로드 웨이에서 서 아프리카 댄스를 공연하는 기분이 어떻습니까?
JP : 매일 밤 펠라! 청중의 반응에서 즉각적인 만족감을 얻습니다. 나는 경험의 기쁨에서 눈물을 흘리는 모든 문화권의 사람들을 봅니다. 나는 사람들이 다른 세계와 문화와의 연결에 열려 있고 자신의 경험을 넘어서는 경험에 열려 있다는 것을 알고 있습니다.