머라이어 캐리 장르가 없습니다.
물론 그녀는 가장 순수한 의미에서 기술적으로 팝입니다. 10 개의 플래티넘 스튜디오 앨범, 34 개의 그래미 후보작, 수많은 빌보드 히트 곡 및 기타 기록적인 업적을 보유한 그녀는 의심 할 여지없이 가장 인기 있고 다작 인 아티스트 중 한 명입니다.
하지만 그녀는 그것을 선택하지 않았습니다. 필연적 이었죠? 그녀의 목소리만으로도 촉감과 특이점은 그녀가 차트 1 위 히트 곡을 부르는 경력을 쌓을 수있는 기회를 제공했습니다. 그녀는 그것을 도울 수 없었습니다.
그것은 잘 맞지 않고 더 단호하게 느껴지는 팝의 또 다른 의미입니다. 즉, 풍선 껌을 생각하게하는 것입니다. 가볍고, 일반적이며, 내용이나 부담이 없습니다. 애국가를 만들 수 있지만 거의 친밀하지 않은 아티스트에게 제공하는 레이블입니다. 그곳이 Mariah가 기차에서 내리는 곳입니다.
Mariah 팝을 부를 때 정의하지 않거나 적어도 신중한 면책 조항을 제공하지 않는 것은 전형적인 팝 음악 공식과는 정반대의 개인적이고 심오하며 영혼이 풍부한 음악을 훌륭하게 작곡 한 그녀의 유산을 무시하는 것입니다. 그녀의 이전 앨범에 수록된 Love Takes Time과 One Sweet Day와 같은 노래는 더 깊이 들어가고 싶은 캐리의 열망을 암시했지만 1997 년대 나비 그녀의 음악에서 리듬과 블루스 지수를 굳히고 그녀를 자유로울 준비가 된 취약하고 자기 반성적인 아티스트로 제시했습니다.
와 나비 , 그녀는 고전을 만들었습니다. 브랜딩 도구 이상으로 나비는 캐리와 동의어가되었으며 그럴만 한 이유가 있습니다. 비교할 수없는 아름다움과 예측할 수없는 날개 길이를 가진 생생하고 활기찬 물건의 이미지는 뮤지션이자 아티스트로서 Carey의 전례없는 범위를위한 완벽한 마스코트였습니다. 그녀의 역동적 인 목소리는 매우 놀랍고 독특하여 신이 만든 것일 수밖에 없었습니다. 나비가되는 과정 (생애주기, 누에 고치 동안의 전환, 알, 애벌레, 나비의 단계)은 등장하기 직전의 여성에게 목가적 인 상징으로 작용했습니다.
그러나 나비 예술가이자 여성으로서 그녀의 속담적인 변신에 대한 진술 그 이상이었습니다. 앨범은 그녀의 개인적인 삶과 음악적 유산에 가시적 인 의미를 가졌습니다. 하나는 Tommy Mottola와 이혼 한 후 그녀의 첫 번째 앨범으로, 자신의 방식으로 음악을 제작할 수있는 창의적이고 개인적인 자유를 제공했습니다. 이 앨범은 또한 힙합 아티스트들과 협업하는 팝 음악 트렌드를 촉진 시켰습니다 (다른 모든 팝 디바가 곧 뒤따를 것입니다.) 그리고 마지막으로, 나비 보컬리스트로서 이미 확립 된 그녀의 실력을 보여줄뿐만 아니라, 가장 뜨거운 여름 잼에 바람을 피울 수있을뿐만 아니라 현대 음악에서 가장 다재다능한 작곡가 중 한 명이기도합니다.
여기 Carey와 그녀의 공동 작업자가 앨범 제작에 대해 이야기합니다.
전체 나비 테마.
Mariah : 나는 실제로 나비에 빠져 본 적이 없지만이 노래를 머릿속에서 계속 들었습니다. '나비가 되었으니 날개를 펴고 날아갈 준비를하세요.'그리고 당시 나는 내가 살던 집을 떠나고 있었는데 벽난로에는이 남자가 만든 작품이 있었고 그 안에는 작은 나비가있었습니다. 가운데. 나는 방금 그 노래를 썼고, [사인처럼 느껴졌다]. 그 집에서 내가 가져온 유일한 것입니다. 땅에 불에 탔습니다.
그녀가 언급하는 집은 그녀가 뉴욕 교도소를 따라 싱싱 (sing-sing)이라는 별명을 붙인 당시 남편이자 프로듀서 인 Tommy Mottola와 공유 한 맨션입니다. 그녀와 Mottola는 1997 년에 별거했고, 2 년 후 집에서 이상한 종류의 시적 정의 속에서 분리되었습니다. 땅에 불타 우발적 인 화재. 6 년 간의 결혼 기간 동안 Mottola는 Carey의 개인 생활과 직업 생활을 통제 한 것으로 알려졌으며 2013 년 책에서 결혼이 잘못되고 부적절하다고 인정하기도합니다. Butterfly는 Mottola의 감독없이 Carey의 첫 번째 앨범이었습니다.
Stevie J : 그녀는 [우리가 함께 일할 때] 그저 자신이었습니다. 그녀는 어렸을 때 결혼했기 때문에 그녀가 정말로 자신과 그녀가되고 싶은 여자를 찾기 시작했다는 것을 알고 있습니다. 여성이 독립을하게되면 좋은 일이어서 행복하고 활기가 넘친다는 것 외에는 아무것도 보지 못했습니다. 우리는 우리의 Cristal과 우리의 포도주를 가지고 그냥 스매시를 쓰고있을 것입니다.
Da Brat : 누에 고치에서 이탈하자 날개를 펼치고 스스로 날아갔습니다. 그녀는 자신의 삶을 감당할 준비가되어있었습니다. '꿀'영상은 그녀가 섬에서 탈출하는 모습을 보여줬다. ‘나비’(노래)는 자명하다. 그녀는 스스로 들어왔다. 앨범은 그녀이기 때문에 영혼이 가득했습니다. 모든 글램 뒤에, 그녀는 후드 였고, 아직 어린 아이 였고, 모든 랩 노래의 가사를 모두 알고 있었으며 ... 자신의 방식으로 자신을 표현하고 싶었습니다. 그녀의 말은 그녀의 진실입니다. ‘내역’, 그냥 말만 들어요. 그녀는 자신이 좋아하는 힙합 친구들과 힘을 합쳐서 자신이 훌륭한 크리에이티브 케미를 가지고 있다는 것을 알고 더 높이 치솟았습니다.
전설과 협력.
에 대한 나비 , Carey는 Da Brat, Jermaine Durpi, Sean Puffy Combs, Q-Tip, Stevie J, Mase, Mobb Deep 및 Bone Thugs-N-Harmony와 함께 작업했습니다. 랩과 팝 아티스트가 공동 작업하는 것은 드문 일이 아니지만 Mariah는 Fantasy, Heartbreaker, Honey와 같은 히트작으로 대중화 한 최초의 아티스트 중 한 명입니다.
Stevie J : 퍼프와 함께했을 때 그는 '임마가 당신에게 머라이어를 소개하고 당신은 앨범 작업을하러 갔어요.'라고 했어요. 그리고 저는 '예, 맞아요. 그래 맞아. 여기서 꺼져.’하지만 그는 그렇게 했어요. 그리고 그녀는 너무 멋있고 우리의 전설 중 하나이기 때문에 미쳤습니다. 아무도 그녀가 회비를 내지 않았다고 말할 수 없습니다. 그녀는 많은 음반을 팔았지만 여전히 괜찮아 보입니다.
Da Brat : 'Always Be My Baby'는 처음 MC를 만났어요. JD와 함께 그녀와 Tommy Mottola의 집으로갔습니다. 그들은 Ralph Lauren 바로 옆집에 살았습니다. 나는 왕족처럼 느꼈다. 나는 날아 갔다. 우리는 시간을 보내고 그녀는 차를 훔 쳤고 (그녀는 20 대를 가지고 있었고 운전 한 적이 없었습니다) 나를 맥도날드로 데려갔습니다. 우리는 곤경에 처했고 전형적인 양자리였습니다. 나는 진정한 팬처럼 비명을 지르고 싶었던 아이 였지만 함께 유지하고 So So Def swag를 유지해야했습니다.
Stevie J : 스튜디오에서 긴장했지만, 그녀는 항상 내 재능과 능력에 대해 편하게 느끼게 했어요. 그녀는 나에게 배경 보컬을 부르고 그냥 바이브를 불러 주곤했다. 처음 만났을 때 허니를 했어요. 저, 퍼프, 큐팁이었습니다. Q-Tip이 샘플을 내 놓았고 샘플을 반복 한 후 코드, 음악, 드럼을 꽂았는데 그녀는 'Yo, 네 바운스는 미쳤어. 이 모든 도구를 사용하는 방법을 어디서 배웠습니까?”거기서부터 우리는이 위대한 관계를 발전 시켰습니다.
Krayzie Bone : 우리는 스튜디오에 도착했고 사람들이 은색 접시에 은색 접시를 얹었다 고 말하는 방법을 알고 있습니다. 그녀는 말 그대로 우리를 위해 Hennessy와 마리화나가 들어간 은색 접시를 가지고있었습니다. 그래서 우리는‘아 쉿. 아 이런. 머라이어는 정말 멋져요.”그래서 우리는 정말 흥분됩니다. 지금 우리는 분위기를 느끼고 있습니다. 우리는 Stevie J.를 만났고, Puff는 잠시 들렀다. 그래서 우리는 Hennessey와 마리화나에 탐닉했고 실제로 스튜디오에서 기절했습니다. 그녀가 들어 와서 우리 매니저에게‘이게 정상인가요?’라고 물었더니‘그래, 곧 올거야. 날 믿어.”그래서 그가 와서 우리를 깨 웠습니다. 그리고 우리는 깨어나서 그녀가 우리를 위해 비트를 연주했고, 그녀가 연주하자마자 우리는 '오, 여기가 우리 차선입니다. 마치 우리에게 딱 맞아요. '그래서 저와 Wish [본]이 방금 콜라보레이션을 했어요… 그건 우리의 첫 번째 큰 콜라보레이션 중 하나 였기 때문에 우리는'그녀가 우리에게 어떤 비트를 주면 랩을 할 수 없어요. 그녀가 우리가 누구인지 너무 많이 알고 있다는 사실에 우리는 충격을 받았습니다. ‘차트에서 나를 막고있는 놈들을 만나야 만 했어요.’라고 했어요. 그녀는 매우 느긋하고 친구 중 한 명 같았습니다.
예상치 못한 예상 히트.
Mariah :’Breakdown’은 앨범에서 제가 가장 좋아하는 곡 중 하나입니다. 언젠가는 ... 그 노래의 비하인드 스토리 전체를 들려 드리겠습니다. 나는 Bone Thugs-N-Harmony와 함께 작업하고 싶다는 것을 확실히 알고있었습니다.
Krayzie Bone : 클래식이 될 줄은 몰랐습니다. 우리 경력의 초기 단계 였기 때문입니다. 우리는 여전히 클리블랜드에서 파티를하며 살고있었습니다. 우리는이 새로운 삶을 사는 데 너무 사로 잡혀 있었지만 우리 매니저는 '너희는 정말 이걸해야 해. 머라이어 캐리입니다.”우리가 스튜디오에 도착했을 때 머라이어는 이미 거기에 그녀의 부품을 가지고있었습니다. 그래서 우리는 그것을 듣고 노래의 개념을 파악할 수있었습니다. 그녀는 우리가 한 일에 매우 감명을 받았으며 우리는 Mariah Carey와 함께 스튜디오에 있다는 것에 감명을 받았습니다. 그리고 우리의 모든 팬들은 – 우리가 지금까지 그 노래를 할 때 그들은 미치게됩니다.
Stevie J : 방금 Bone Thugs와 Biggie 조인트를 한 적이 있는데, 제가 가장 좋아하는 곡 중 하나 인 'Breakdown'을 시작했을 때요. 그녀는‘본 깡패들과 함께 일하고 싶다’라고했고 우리는 그들의 노래를 듣기 시작했습니다. 그리고 그녀는“여기에서 코드를 가져 와서 이렇게합시다. 그리고 당신이하는 것처럼 당신의 작은 바운스를하세요.”“Breakdown”을위한 트랙을 만드는 데 말 그대로 시간이 걸리지 않았습니다. 너무 쉬웠습니다. 그리고 나는 그녀에게 글을 남겼습니다. 그런 다음 그녀가 Bone을 위에 올려 놓았을 때 10 코스 식사처럼 만들었습니다.
작가 머라이어.
Prince의 노래를 리메이크 한 The Beautiful Ones를 제외하고 Mariah는 각 트랙을 썼거나 공동 집필했습니다. 나비 . 캐리의 전 매니저이자 아메리칸 아이돌 판사 인 Randy Jackson은 Big 3 (Whitney, Celine 및 Mariah) 중 Mariah가 자신의 음악을 작곡하는 유일한 사람이라고 말했습니다. 그리고 그녀의 공동 작업자에 따르면 그녀는 정말로 글을 씁니다.
Stevie J : 그런 글쓰기 능력을 가진 사람이 있다면… 그녀의 펜 게임은 치명적입니다.
Da Brat : MC는 작업 할 때 함께 작업하는 프로듀서 나 아티스트와 함께 글을 쓰는 것을 좋아합니다. 그녀는 멜로디를 흥얼 거리기 시작하고, 우리는 아이디어, 다양한 시나리오, 운율, 애드립, 하모니를 던져 걸작을 만듭니다.
Mariah : 저는 글쓰기를 좋아하고 때로는 노래하는 것보다 더 좋아합니다. 그것에 대해 뭔가가 있습니다. 나는시를 좋아합니다. 나는 멜로디 쓰기를 좋아합니다. 나는 다른 작가들과 공동 작업하는 것을 좋아합니다. 내가하지 않을 때는 나 자신이 아닌 것 같아요